2020年7月11日，“心手相應(yīng)—白明陶瓷與繪畫作品展”在法國尼斯亞洲藝術(shù)博物館開幕，本次展覽將展至9月27日，尼斯亞洲藝術(shù)博物館館長陳杰（Adrien Bossard）擔(dān)任策展人。10年來，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授白明在法國、比利時、意大利等多國重要博物館舉辦了個人展覽。
“心手相應(yīng)—白明陶瓷與繪畫作品展”原定于2020年4月11日開展，展至8月10日。由于疫情原因，法國取消了許多展覽和文化活動，一年一度的戛納電影節(jié)也被叫停。為了確保白明個展開展并向公眾開放，法國尼斯亞洲藝術(shù)博物館和濱海阿爾卑斯省議會做了多方努力，使得白明的陶瓷與繪畫作品能夠于今日起亮相法國藍(lán)色海岸。
尼斯不僅是世界著名的旅游勝地，也是極具歷史積淀、文化底蘊(yùn)和藝術(shù)氣質(zhì)的城市。夏加爾、馬蒂斯、畢加索、克萊因和米羅等諸多藝術(shù)家曾在此生活與創(chuàng)作。1998年，尼斯亞洲藝術(shù)博物館的成立給這座擁有當(dāng)代藝術(shù)博物館、馬蒂斯博物館、夏加爾博物館的城市增添了幾分亞洲藝術(shù)的元素。如今，尼斯亞洲藝術(shù)博物館與巴黎集美博物館和賽努奇博物館被稱為法國三大亞洲藝術(shù)博物館。
尼斯亞洲藝術(shù)博物館的建筑是日本國寶級建筑師丹下健三（Kenzō Tange 1913-2005）的作品。丹下健三是日本第一位普利茲克獎得主，日本和新加坡多處地標(biāo)建筑是他負(fù)責(zé)設(shè)計。丹下健三將尼斯亞洲藝術(shù)博物館設(shè)計為一朵從湖中脫穎而出的白蓮花，展覽大廳猶如蓮花的花芯，四個側(cè)廳猶如蓮花的花瓣，分別是中國廳、印度廳，日本廳和東南亞廳。二十多年以來，亞洲藝術(shù)博物館不斷舉辦高端藝術(shù)展覽：銀與線：中國苗疆的回憶 (2004)、格魯吉亞國家珍寶展（2007）、永恒之木：中國古代珍寶展（2009）、漆與金：緬甸藝術(shù)展 (2011)、當(dāng)詩歌成為瞬間藝術(shù)：自然與俳句展（2012）、吳哥窟攝影藝術(shù)展（2013）、武士之道：從戰(zhàn)爭到藝術(shù)（2017）、亞洲金器展（2018年）、亞洲之夢：伊夫·圣羅蘭服裝藝術(shù)展 （2019）。
本次的“心手相應(yīng)—白明繪畫與陶瓷作品展”是該館第一次將當(dāng)代藝術(shù)家的作品陳列至中國廳、日本廳、印度廳、東南亞廳和主題展圓廳舉辦，與博物館收藏的亞洲歷代珍寶一起，共同向公眾展示，這是給予藝術(shù)家作品的極高禮遇。博物館還將為此出版畫冊，將白明的繪畫與陶瓷藝術(shù)作品，納入亞洲當(dāng)代藝術(shù)史的研究脈絡(luò)。
由于疫情的原因，本次展覽將不舉辦開幕式，并采取了限流參觀方案，但博物館仍計劃每隔10天為觀眾作一次學(xué)術(shù)導(dǎo)覽，向觀眾系統(tǒng)地介紹清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授白明的創(chuàng)作歷程及其藝術(shù)作品的學(xué)術(shù)價值。
在這個特殊的時期，“心手相應(yīng)—白明陶瓷與繪畫作品展”為觀眾帶來了充滿生機(jī)而又靜穆的力量。法國濱海阿爾卑斯省議會議長查理·安吉·吉奈西（Charles Ange Ginésy）專門為展覽撰寫前言：
濱海阿爾卑斯省是一個充滿文化和歷史氣息的地區(qū)，如今這個地區(qū)更全面地躋身21世紀(jì)的發(fā)展洪流。從瓦勒雷茲的陶瓷到人工智能之家，昔日的傳統(tǒng)與未來的發(fā)展項(xiàng)目融為一體。地方政府的工作宗旨是在風(fēng)土與創(chuàng)新之間創(chuàng)造聯(lián)系、設(shè)置平衡，尊重過去之成就、哺育未來之發(fā)展。我在白明的藝術(shù)作品中找到了這種聯(lián)系。白明的作品出類拔萃，穿梭于傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間。他的創(chuàng)作植根于當(dāng)代。其作品見證了白明對于材質(zhì)，對于人性自身的深刻反思，這種反思既是個人的，又是普世的。三十年來，藝術(shù)家一直在陶瓷和繪畫領(lǐng)域里追尋，其作品簡單精致，又含義豐富。
2020年，由于疫情的原因， “心手相印”白明個展的組織工作受到影響，這對于博物館和白明團(tuán)隊來說，是一項(xiàng)重大挑戰(zhàn)。在此，我想向所有參與此項(xiàng)目的人致以最熱忱的感謝。亞洲藝術(shù)博物館是一座聯(lián)系亞洲與西方之間的橋梁，而這個項(xiàng)目為這座橋梁又一次添磚加瓦。
在過去的22年中，亞洲藝術(shù)博物館向公眾展示了豐富多彩、充滿活力的亞洲文明。在今天，這個困難的時刻，更提醒著我們文化開放的重要性。讓我們聯(lián)系彼此，文化是聯(lián)系人類的珍貴紐帶。
博物館館長陳杰作為本次展覽的策展人，在展覽設(shè)計上投入了巨大精力。各個廳的展品從形式到材料，均按策展人的思路進(jìn)行了精心規(guī)劃。陳杰總結(jié)：這是一個真正意義上的開放式與融入式的展覽，我們開放了博物館兩層的全部空間和通道，將當(dāng)代與傳統(tǒng)融為一體，既與博物館的建筑與藏品相和，又與亞洲的藝術(shù)與文化觀對應(yīng)，更與展覽的主題和藝術(shù)家的精神一致。
圖、文：陶瓷藝術(shù)設(shè)計系
白明教授
