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中國摩登(上)|追尋張光宇:《張光宇集》編后記
2020.08.26

《張光宇集》

人民美術出版社

2015年


2015年是張光宇先生誕辰115周年,一部凝結了幾代人期望的《張光宇集》經十年努力,終于出版。

《張光宇集》總計超過1630頁。2600余幅(組)作品分成漫畫、插圖、繪畫、設計四卷。這些作品,部分來自張光宇家人數十年精心收藏的畫作、圖稿、實物、手稿;部分來自國家文化藝術機構的收藏,大量遺佚作品則來自百年來有關圖書、報刊、書信、檔案、資料文獻等。

查明作品的創作背景和出版信息,尋找遺佚作品的線索和印刷圖像,是一項艱難、漫長、繁瑣、細致的工作。經研究者十年追索、梳理、研究、寫作,《張光宇集》由原計劃的一冊擴展為四卷大書,基本上包括了他的大部分造型藝術作品和手稿以及基本信息,相信這部書能為張光宇研究的進一步展開打下良好基礎。

《張光宇集》2015年

長期以來,特定的時代背景及歷史文獻資料匱乏造成張光宇藝術研究的局限,“裝飾藝術家”的評價或許反而制約了后來者從更宏觀的視域全面考察、認識張光宇在中國文化轉型、發展的新時代中諸多方面的重要貢獻和作為——開創“中國式現代美術”(黃苗子語)的新局面。

隨著收集和研究工作的深化,張光宇藝術發展的脈絡被逐漸厘清,風云變幻的大時代背景下,張光宇的社會經歷和創作思想,張光宇和張光宇藝術與現代中國、與中國現代美術的關系,張光宇在整個時代進程中,他的探索、他的前衛、他的理論對于中國現代文化藝術諸多領域的影響和價值,早已不是概念模糊的“裝飾藝術”所能承載,他創造的“中國摩登”在他生前、身后的中國無所不在——正如廖冰兄所說:“你或許應該超過他,但你無法繞過他。”(廖冰兄《辟新路者》1992年11月)這就是大時代的張光宇,大時代的藝術家。

在《追尋張光宇·傳記與年譜》前言中,作者寫道:

“張光宇太獨特:稱他為美術家、漫畫家,稱他為設計家、裝飾藝術家,稱他為舞臺美術家、電影美術家,稱他為出版家、社會活動家、美術教育家、現代美術推廣人……似乎都是不夠的。”

“駁雜”的文化身份、多樣的專業領域,張光宇究竟屬于什么“家”其實并不重要,因為這是真實的張光宇,這是張光宇和以他為代表的一代中國現代美術開拓者的真實所在、學術意義和價值所在。因此,《張光宇集》成為一套內容特別豐富的別樣畫集,相信這套書應能啟發新的學術思考和藝術創造。

01、漫畫卷

《張光宇集》漫畫卷分為七個篇章,前三個篇章編為主要代表性作品:上世紀三十年代的封面漫畫、膾炙人口的《西游漫記》以及另一長篇連載、四格漫畫《朱八戒漫游香港記》。

漫畫是張光宇最精彩和最早被社會熟知的作品。1936年,他精選自己1928年以降的漫畫,編成《光宇諷刺集》出版,使“在南京的老爺都大發雷霆”(1940年張光宇為余所亞新購《光宇諷刺集》題詞),新書立刻成了“禁書”。1945年,他的“展覽漫畫”《西游漫記》,一鳴轟動成、渝,驚動“國府”,余波直達北平、上海、南京。巡回展覽被禁,但是《西游漫記》的魅力深入人心,1947年香港展,1957年北京展……每一次展出,《西游漫記》都受到大眾和學界歡迎,他在《西游漫記》中創造的孫悟空形象,更是通過15年后的美術片《大鬧天宮》成為國人心中永久的經典。

張光宇的漫畫和獨具表現力的“裝飾風格”給社會留下太深刻的印象,從上世紀三十年代起,他的漫畫被稱作“裝飾風格”漫畫,以至于后來他長期被稱為“裝飾藝術家”,人們似乎“忘記了”,他的漫畫首先具有犀利的諷刺性、強烈的表現性以及對社會現實的洞悉。

1951年,因有漫畫集出版計劃,張光宇應邀寫了《自序》,后來書沒出成,這篇《自序》此次編入《張光宇集》漫畫卷。

02、插圖卷

《張光宇集》插圖卷以代表作《民間情歌》、《林沖》、《神筆馬良》作為前三個篇章,再以滬港京三個篇章展開張光宇插圖藝術的精彩畫卷。

插圖(含連環畫)是張光宇貫穿一生的創作,“至性在真”、“健美活潑”(張光宇《<民間情歌>自序》)的民間文學是他由衷喜愛的題材:18歲,他給童謠《放牛山歌》配上組圖;三十年代,他的畫《民間情歌》——七十多幅妙趣橫生的優美線描,在數種期刊連載;五十年代,他畫了詩情畫意的《新民歌》和民間故事系列插圖,1962年出版的《張光宇插圖集》是這一時期作品的精選和代表。

有關《水滸》等古典名著的插圖和繪本是張光宇的又一代表性系列。

《水滸英雄故事畫傳》(1937)、《水泊梁山英雄譜》(1948)畫風不同,卻一脈相承。

《水滸英雄故事畫傳》第一部《林沖》連載至“七·七”以后,第二部《武松》在“八·一三”的炮火中夭折。1948年,張光宇與作家孟超聯手創作圖文并茂的故事新編《金瓶梅人物小論》、《水泊梁山英雄譜·草莽史家》,在報上連載五個月。幾部系列都是頗具影響的力作。

整個1950年代,張光宇的插圖創作如魚得水,展現出另外一番風景:《杜甫傳》、《神筆馬良》、《孔雀姑娘》、《劉三姐》、《青蛙騎手》……故事寓言新詩民謠民俗民藝舞臺表演,凡此種種信手拈來,他都有獨特的筆墨表現:與昔日濃墨重彩的諷刺漫畫不同,他似乎又回到《民間情歌》時代的黑白世界,這個世界此時卻更加明媚燦爛,充滿著智慧和希望。

03、繪畫卷

張光宇的藝術活動集中三地,他的繪畫活動(水彩素描速寫)卻顯得有些不平衡:上海時期相對較少,香港和離亂逃難時期最多。

上海時期(1918——1937),對于張光宇來說,生存、學習、事業是主線。

二十年代,他在上海參加和創辦各種畫會,相當活躍,報刊中常見他參加展覽、發表作品和義賣賑濟的消息。繪畫卷中他這一時期的代表作品有《紫石街》(1929)和時裝仕女線描等。

1930年以后的七年中,除極少量水彩手稿,他幾乎沒有留下繪畫和習作。也就是說,在《紫石街》時期的水彩、線描與抗戰時在香港他那些量多質高的速寫和水彩畫之間,“沒有”繪畫力作連接。編者這樣認為:三十年代,張光宇借《民間情歌》和系列漫畫正編織著心中的理想——創作新中國畫。他熱衷畫漫畫、搞封面畫創作,辦小報、辦畫報,搞設計、搞攝影和電影新媒體,他是在與中外古今文明的互動中,在與文學、詩歌的互動中,在與社會、生活的互動中,興致勃勃地做著我們今天評價為開拓中國現代美術新天地的事業。

1937年,抗戰爆發,他被迫離開上海。此后,他兩度流落香港(1938——1949),又避難兩廣黔川。顛沛流離中,他畫筆不輟,創作和文化考察不停,反倒留下大量表現民眾現實苦難的速寫以及藝術遺跡素描。“光宇畫存”所編二百幅素描是他在1944年秋冬經離亂之難的收獲。

1949年,他到北京,繁忙的教學創作之余得到短期調研、考查、休假的機會,他的水彩畫和速寫又多了起來,家鄉無錫的水彩、山西大同、四川合川的速寫是這個時期他最精彩的畫作。

《張光宇集》繪畫卷集中了張光宇的大部分寫生、素描速寫和創作畫稿。這些畫既是一位偉大藝術家與民眾共患難的情感記錄,又是民族、家國、故土生動的歷史圖像。本卷編排時充分尊重作品分類保存、分別裝訂的原狀,同時兼顧三地分期排序,部分篇章使用作者早年的題名,如“東江泛舟”、“松竹莊”、“香江之什”等。

04、設計卷

設計卷是《張光宇集》四卷中編纂最難的一卷,不僅因為設計作品涉及到許多專業領域,不僅因為保存下來的設計手稿大多需要與成品對應,更因為在當事人已不在的情況下,證明原創者也成為一件謹慎細致的工作。簡要說明如下:

設計卷,除部分書刊設計、早期廣告設計有當時尚年輕的作者親筆簽名以外,大部分入編本卷的設計作品的依據,或以留存的作者手稿和當年委托信函、會議通知為憑,或以作者日記為憑,或以作者入檔材料手稿為憑,或以草圖手稿兼家人記憶、同事與學生追述為憑,或以原供職單位內刊記錄為憑,或以作者舊日自制剪貼作品冊為憑,或以早年出版的書籍畫冊文獻、他人生平自傳年譜記載為憑。研究者經對比、分析、核對,確認后入編,有疑問的原則上不入編,合作項目注明合作者(或參與繪圖者)。

《張光宇集》設計卷內頁

設計卷的內容豐富種類眾多,統一分平面和空間兩類,再分為八個篇章,各個篇章內可再細分。如書刊設計之內有封面、版式之分,廣告設計之內有書籍、展覽、商品、電影廣告之分,等等。

與其他各卷不同:其他各卷凡屬原作、原稿的,原則上標注作品尺寸;設計卷的作品,原則上不標注尺寸(少數有例外)。

《張光宇集》出版,熱愛張光宇藝術的讀者,終于可以跨越百年時空,神游他創造的“錦繡萬花之谷”了。

2015年9月

《瞻望張光宇——回憶與研究》

人民美術出版社

2012年

編后記(節選)

這本集子選取的七十余篇文章,大部分得自1918年以來,上海、香港、重慶、北京等幾個城市十幾家報刊,少數節選自圖書文集。

張光宇藝術研究文獻

如果按照發表時間排序,本書輯入的第一篇文章是丁悚先生1918年發表的《張光宇傳》,當時張光宇只有十八歲,文章稱其“從習西畫,不期年,頗得歐美精髓”,可謂是對光宇先生早期藝術成績的點評。

繼則為1930年代對《民間情歌》、《光宇諷刺集》為代表的光宇藝術的評介和研究,代表著“光宇風格”的形成。

1940年代中期,以《西游漫記》、《水泊梁山英雄譜》為代表,又一次引發各界的關注,光宇藝術達到又一高峰。

1950年代,以《張光宇插圖集》(1962年出版)為代表的新創作時期。

1960年代,作品以美術片《大鬧天宮 》為代表,友人的紀念與追述,這是他生命中最后一個藝術高峰。

1990年代,中央工藝美術學院《裝飾》搶救性文獻《裝飾·紀念張光宇特刊》出版:一批藝術家、學者為光大張光宇藝術而呼吁、吶喊。

新世紀,全面深入收集、研究張光宇藝術的一些成果。

本書輯入的文章按時序主要集中在以上幾個歷史節點上。讀者或可在文章閱讀過程中,感受時代的進程、文作者的變化以及對于張光宇與中國近百年現代美術探索經驗的認識和演變,由此以時代、社會為背景,進一步理解張光宇的藝術和他的特殊貢獻。

就張光宇藝術而言,各個時期,各家的見解當會有所異同。然而,有一點不容忽視,那就是張光宇的藝術探索對中國現代美術獨特的、長期的、深遠的歷史性貢獻,以及這“個案”對未來中國藝術發展的啟發。

2011年12月

《張光宇—— 現代設計》

人民美術出版社 2012年

《張光宇——西游漫記》

人民美術出版社 2012年

《追尋張光宇》、《張光宇年譜》

生活 讀書 新知 三聯書店 2015年

《張光宇小集》

世紀文景、活字國際、上海人民美術出版社 2020年

《張光宇文集》

中國現代藝術與設計學術思想叢書 山東美術出版社 2011年

(資料來源/唐薇 黃大剛)

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