2019年8月23日晚，英國創(chuàng)意藝術(shù)大學(xué)陶瓷與玻璃專業(yè)負責(zé)人阿施磊（Ashley Howard）教授應(yīng)邀為清華美院陶瓷藝術(shù)設(shè)計系與藝術(shù)史論系的師生舉辦主題為“我的創(chuàng)作道路”的藝術(shù)講座。
阿施磊（Ashley Howard）在講座中詳細地為同學(xué)們解析了自己的創(chuàng)作歷程：從教育經(jīng)歷對他的啟迪到指導(dǎo)教師對他的影響再到后來的游學(xué)經(jīng)歷帶來的文化沖擊，多元因素滲透在他的藝術(shù)創(chuàng)作中。Ashley告訴學(xué)生們作為一個善于思考的制陶人，要善于將相互碰撞又彼此聯(lián)系的元素糅雜在創(chuàng)作中，做到和諧統(tǒng)一又能保持自己的藝術(shù)風(fēng)格。
首先，阿施磊（Ashley Howard）把自己導(dǎo)師、著名英國陶藝家考林（Colin Pearson）的創(chuàng)作風(fēng)格展示給大家，從作品中，可以明顯辨識出中國青銅器造型的意味。他的導(dǎo)師作品厚重、古樸，這種韻味給當(dāng)時的阿施磊很大的沖擊，這種藝術(shù)風(fēng)格融進了了他的陶藝創(chuàng)作歷程，并堅持以此作為創(chuàng)作的基點，在他以后的創(chuàng)作中不論是對釉色的研究還是對造型與表面肌理的追求始終貫徹了這一理念。
Colin Pearson 作品
后來，阿施磊在英國皇家藝術(shù)學(xué)院繼續(xù)求學(xué)，這期間他創(chuàng)作的作品中也糅合了更多的藝術(shù)元素，如繪畫、音樂對其創(chuàng)作的影響。
Ashley在英國皇家藝術(shù)學(xué)院期間的創(chuàng)作
Ashley 作品
近些年，他參與了中國與日本的很多藝術(shù)項目，東亞陶瓷藝術(shù)對他的影響開始顯現(xiàn)，但他強調(diào)不會完全模仿日本或中國的茶碗設(shè)計，他表示雖然非常喜愛它們，會受它們的影響并學(xué)習(xí)，但是作為一個英國人，創(chuàng)作的茶碗必須保留有他自己民族的藝術(shù)理念。在文化流轉(zhuǎn)的漩渦中，不論在哪個國家，都會面對外來因素的沖擊，如何在本源和外來中取舍與平衡是一個全球化命題。
講座他還與同學(xué)們分享了獨特的制作方法，如何保留泥土與手接觸后的自然痕跡，如何使陶瓷造型在運動與靜止中呈現(xiàn)生動的狀態(tài)，甚至包括上釉的手法與燒成溫度控制等技術(shù)細節(jié)。最后，他用自己在Guildford Cathedral大教堂中的一次展覽——“冥想”來講解藝術(shù)作品與展場和觀眾的關(guān)系。他介紹說，他并不是一個教徒，但喜歡教堂明亮、安靜的氣氛，這與陶瓷給他的感受很貼近。展覽中他沒有展出任何的大件作品，也沒有展臺，作品都是中小型的，直接放在教堂內(nèi)，比如過道、走廊、窗臺。觀眾們在行進中去發(fā)現(xiàn)作品，以何種方式去觀看是自己決定的。他做作品的感覺就是一種冥想，這個過程幫助他內(nèi)心安靜下來，使它不再喧囂。
“冥想”展覽開幕式
展覽 《冥想》作品呈現(xiàn)
作為一名藝術(shù)學(xué)院的教師以及一位執(zhí)著的制陶人，阿施磊以自己的親身經(jīng)歷為師生們展示了陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的多個層面，陶瓷藝術(shù)設(shè)計系的學(xué)生可以從中學(xué)習(xí)創(chuàng)作手法，實踐經(jīng)歷，藝術(shù)史論系的學(xué)生可以從中看到藝術(shù)家成長的路徑、作品解讀，不論從哪個方面進行詮釋，阿施磊的講座為清華美院師生帶來了生動的藝術(shù)享受。
阿石磊（Ashley Howard）教授是清華美院陶瓷藝術(shù)設(shè)計系的老朋友。2006年他在清華美院陶瓷藝術(shù)設(shè)計系尚在建設(shè)中的工房中表演過他獨特的拉坯手法，其后又多次來中國。2018年與鄭寧教授一起為美63班的同學(xué)們共同授課，深受學(xué)生喜愛，大家都直呼其名Ashley。
Ashley工作照
（圖、文：陶瓷藝術(shù)設(shè)計系）
