“墨趣禪象—田旭桐水墨畫作品展”在新加坡若軒藝術空間舉辦-清華大學美術學院

“墨趣禪象—田旭桐水墨畫作品展”在新加坡若軒藝術空間舉辦

2019.06.20

海報

2019年6月16日，“墨趣禪象——田旭桐水墨畫作品展”在新加坡若軒藝術空間開展。

當日下午3時，展覽開幕式在藝術空間內(nèi)舉辦，新加坡中國文化中心和中國駐新加坡旅游辦事處主任肖江華蒞臨并發(fā)表了熱情洋溢的致辭。若軒藝術空間董事長娜塔莉（Natalie）、僑福當代美術館館長王蕾及當?shù)厮囆g家、新聞媒體、收藏家近百人蒞臨現(xiàn)場。開幕儀式由若軒藝術空間藝術總監(jiān)黃進福主持。

開幕儀式上田旭桐特別對專程而來的嘉賓表示歡迎，并對給予這次展覽大力支持的若軒藝術空間的全體工作人員表示了感謝，同時感謝了自己家人一直以來對其藝術、生活的鼓勵和支持。開幕儀式后，田旭桐和到場嘉賓、藝術家、收藏家、觀眾等一起觀賞了展覽作品，并針對該畫展進行了學術對話。

本次展覽，共展出田旭桐近年創(chuàng)作的禪意水墨畫36幅。觀眾可從中可以領略到他不同的作品風格、特點以及豐富的藝術創(chuàng)作手法。

展覽自2019年6月16日起至6月22日。

墨趣禪象——談田旭桐禪意水墨畫

侯芳

田旭桐的禪意水墨畫得于“趣”，執(zhí)著于“適合”二字，在情、趣、真、簡、逸上做文章。看他的畫首先是識趣，有趣，進而知聞，知趣。至于我們總要談及的筆墨功夫，在這里則是形而下的事情了。

很明顯，田旭桐的禪意水墨畫落墨多逸筆，色淡清淺，以講究疏簡之趣而取勝。如果說有些繪畫中的形象特征與自然物存在著直接的聯(lián)系，通過形象特征能夠帶著人們思考并與現(xiàn)實產(chǎn)生對應聯(lián)想的話，那么解釋內(nèi)容或者說文圖解將會成為重要方式。與之相比較，田旭桐的水墨語言使用的則是一套完整的原創(chuàng)意味的符號體系，它脫離了繪影圖形的制約，進入了另一種審美范疇。這就像技與道的區(qū)別，人們常說，小趣取于技，大趣取于道。從這個角度講，田旭桐已經(jīng)從畫什么像什么轉移到了怎么畫上來了，他是試圖在“道”的形而上的層面解讀形象。墨色之上，線條在一幅畫中的作用不只是造就了形象，而且還能形成韻律。六法之中所講的氣韻生動，在很大程度上也是借線形的變化體現(xiàn)出來的。田旭桐深識其理，并極大的擴展了線在構圖中的作用。用“一條線去散步” 就像是牽著一組神奇的密碼，圍繞著藝術家的思想去釋放形象的力量。看似隨意的一筆飛白，一條細線，在田旭桐筆下都是非常的講究，甚至達到了加一點為多，少一點則少的境界。那種超然于物象之外的韻致，足以使它具備獨立的審美意味。

田旭桐的畫帶有極強的原創(chuàng)面貌，辨識度很高。但是這種風格并不是那種極力擺脫中國傳統(tǒng)筆墨形式，向西方繪畫語言靠攏的實驗水墨。雖然說他的畫在很多方面吸收了當代藝術的造型手法，但是，細加品味就可以發(fā)現(xiàn)骨子里，透著的卻是一種典型的中國文人的氣息，明顯的可以看到宋人繪畫的隱逸精神對他的影響。當然，這種影響不是一招一式的，而是對超然世外大隱之氣的領悟。當一種熟能生巧的模式出現(xiàn)了慣性思維，往往又會迷失在另一種筆墨形式中。尋找繪畫語言是件非常不容易的事情，能夠尋得一種既能傳遞出自己的觀念，又能被別人接受，看的明白看著有趣的更是難上加難。畫為心聲，一個有所判斷有所感悟的畫家，畫，畫到一定程度更需要辨別方向，就是畫他對人對物對社會的思考。

人們喜歡田旭桐禪意水墨畫的那種舉重若輕，悠然自若的樣子。許多作品只用一點一線，幾個濃墨，大片的空白任由你去想象，想不明白它也不會向你解釋。因為他知道好的藝術作品也不是所有人都會欣賞的，其實，他的禪意水墨畫就是畫他自己，有了自己，心就不會輕易打結，禪來也就自是纏去時。人們欣賞這樣的畫同樣會被畫家直白的真誠所感動，仿佛替自己說岀了想說，卻又找不到恰當?shù)脑~句能夠說出來的東西，似乎看到了自己。

禪是一種生活方式，禪法融進生活，平和的生活就會和藝術一樣美好。

田旭桐禪意水墨畫選登