2020年12月11日，由中國工藝美術(shù)學(xué)會、中國工藝美術(shù)協(xié)會、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、河間市人民政府共同主辦的第四屆中國？河間國際燈工藝術(shù)節(jié)在尚德玻璃博物館正式舉行。本屆藝術(shù)節(jié)在國內(nèi)外藝術(shù)家燈工玻璃演示中揭開帷幕，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授王建中現(xiàn)場致辭。作為本次燈工節(jié)活動的學(xué)術(shù)主持，王建中教授首先感謝了中共河間市委、市政府的大力支持。他表示今年是極為特殊的一年，受全球疫情影響，活動籌備在前期困難重重，但在各方的不懈努力之下，保障了今年的藝術(shù)節(jié)如期順利開幕。
王建中教授致辭
本次活動受到國內(nèi)外玻璃藝術(shù)界的廣泛關(guān)注，由于疫情的原因，采用了線上線下結(jié)合的方式來進(jìn)行交流分享。周磊、程圣遠(yuǎn)、王朝虹、孫奉柱、孫鳳軍五位中國玻璃藝術(shù)家、燈工藝術(shù)大師在明尚德玻璃博物館的燈工表演區(qū)域為大家?guī)砹硕鄨鼍实默F(xiàn)場創(chuàng)作演示。三位國際藝術(shù)家艾略特·凱瑟琳（Elliot Kathleen）、梅德琳·里爾·史密斯（Madeline Rile Smith）、小林惠里子(Eriko Kobayashi)則在大洋彼岸為觀眾們準(zhǔn)備了風(fēng)格各異的燈工藝術(shù)作品的創(chuàng)作演示，并進(jìn)行了遠(yuǎn)程的個人藝術(shù)創(chuàng)作的心得分享。
周磊（左）、王朝虹現(xiàn)場演示
吉林藝術(shù)學(xué)院周磊老師為我們帶來了燈工青色大蝦的制作過程，作品仿佛從齊白石的畫上躍然藝術(shù)家的手中。博山燈工玻璃大家程圣遠(yuǎn)、孫鳳軍、孫奉柱先生分別向觀眾們展示了淄博傳統(tǒng)的燈工技藝，一只只憨態(tài)可掬的大熊貓、金魚、鴛鴦、天鵝等動物栩栩如生。廣州美術(shù)學(xué)院王朝虹副教授為我們帶來了精彩的燈工設(shè)計作品，將本屆藝術(shù)節(jié)的標(biāo)志以精湛的燈工玻璃技藝的形式展現(xiàn)了出來。
傳統(tǒng)燈工玻璃大師程圣遠(yuǎn)、孫鳳軍、孫奉柱現(xiàn)場展示
來自美國俄亥俄州的艾略特·凱瑟琳以燈工植物的雕塑而聞名，并在最近開始嘗試多媒體創(chuàng)作和拼貼作品。2003年開始，艾略特開始根據(jù)樹枝和樹葉等植物形式制作一系列名為“自然植物”的玻璃雕塑，2007年，她還開始創(chuàng)作“假想植物學(xué)”系列，重點(diǎn)研究已發(fā)現(xiàn)的物種和混合創(chuàng)造的假想物種。
凱瑟琳·艾略特遠(yuǎn)程線上演示
在本次活動中， 凱瑟琳·艾略特在線上為我們詳細(xì)展示了如何使用燈工玻璃來制作她的個人系列作品。她通過創(chuàng)作自然主題的玻璃藝術(shù)雕塑來贊頌大自然的美，將我們從忙碌混亂的社會生活中拯救出來。艾略特向觀眾們傳達(dá)：“我通常使用玻璃管、彩色玻璃棒進(jìn)行燈工創(chuàng)作。每一天，我們都那么忙碌，生活那么緊迫，自然的存在能夠提醒著我們，我們其實(shí)處于一個更大的神秘的世界中。”
梅德琳遠(yuǎn)程線上展示
梅德琳-里爾-史密斯是美國塞勒姆社區(qū)學(xué)院兼職教授和燈工技術(shù)指導(dǎo)。她通常使用高硼硅玻璃進(jìn)行創(chuàng)作，以雕塑類和互動類的作品為主。梅德琳首先介紹了她的《節(jié)肢狀生物》系列，在她的想象中，這些兇猛、原始的生物將會是人類滅絕后統(tǒng)治地球的下一個物種，硅基生物將會代替滅絕的碳基生物成為地球新的主宰。在《呼吸的聯(lián)系》系列作品中，她通過燈工玻璃去探索人與人之間通過呼吸產(chǎn)生親密聯(lián)系的行為。這項作品是在19年新冠疫情爆發(fā)之前創(chuàng)作的，這個作品的意義從那時起發(fā)生了巨大的變化。在今年河間燈工玻璃藝術(shù)節(jié)的藝術(shù)家演示環(huán)節(jié)中，她使用白色玻璃管以及紅色、橙色和黃色的玻璃棒進(jìn)行創(chuàng)作演示，再現(xiàn)了她經(jīng)典的《節(jié)肢狀生物》系列作品。
小林惠里子遠(yuǎn)程線上演示
藝術(shù)家小林惠里子（Eriko Kobayashi）來自日本東京，玻璃喚起了她創(chuàng)作的欲望，她用對材料的熱情將游戲性引入到具體的玻璃制作中。小林惠里子創(chuàng)作的作品深化了思想，并釋放出積極、充滿活力的氛圍。通過線上的方式，小林惠里子展示了她獨(dú)特的燈工玻璃鉛筆這一系列作品，這件作品也正在此次燈工節(jié)中展出。
演示現(xiàn)場觀眾
12月11日下午開展主旨演講和青年論壇兩項學(xué)術(shù)活動。玻璃藝術(shù)協(xié)會（Glass Art Society）主席杰西卡·簡·朱利亞斯（Jessica Jane Julius）首先做線上主旨演講，她在發(fā)言中指出：我們對玻璃的熱愛與好奇將我們凝聚在這里。我們正處于玻璃的時代，我們被它包圍，它出現(xiàn)在我們的日常生活中，是我們習(xí)以為常的事物；但是它依然處于不被在意或者不被注意的狀態(tài)。她還特別指出：當(dāng)下如果沒有玻璃，我們也無法儲存疫苗，與這場疫情抗?fàn)帯?/p>
杰西卡·簡·朱利亞斯線上主旨演講
演講中杰西卡介紹了所任教的泰勒藝術(shù)與建筑學(xué)院（Tyler School of Art and Architecture）的發(fā)展現(xiàn)狀與學(xué)科特點(diǎn)，以及費(fèi)城的藝術(shù)生態(tài)。杰西卡作為玻璃藝術(shù)協(xié)會主席，介紹了協(xié)會作為玻璃藝術(shù)的國際化組織的成就，以及為慶祝皮爾恰克玻璃學(xué)校（Pilchuck Glass School）50周年所做的眾多籌備工作。接下來她分享了個人藝術(shù)創(chuàng)作，在創(chuàng)作中她喜歡運(yùn)用與幾何圖形相似的視覺符號，一些基礎(chǔ)的圖案語言，比如點(diǎn)、線、弧線和簡單圖形。它們象征著數(shù)據(jù)和信息，對于它們的使用是無功力主義的。這讓杰西卡的作品可以被劃分到很多不同的門類，讓創(chuàng)作的過程和對于材料的選擇都充滿了交叉性，而不是僅使用玻璃一種材料。作品《你永遠(yuǎn)無法被機(jī)械生產(chǎn)》（You Can Not Be Manufactured）。這件作品的主體是通過燈工工藝制作的，它被放在可以析出晶體的溶液中。就像雪花一樣，這些晶體的形態(tài)永遠(yuǎn)都不可能重復(fù)，它們中的每一個都是獨(dú)特的。以此來探討藝術(shù)家身份和經(jīng)歷以及作為一個藝術(shù)家的獨(dú)特性。
作品《你永遠(yuǎn)無法被機(jī)械生產(chǎn)》
作品《靜止》
最后，杰西卡展望玻璃藝術(shù)：創(chuàng)造活動要求我們需要習(xí)慣于做結(jié)果未知的嘗試，我們需要承擔(dān)風(fēng)險，嘗試自己不熟悉的東西。這不僅適用于創(chuàng)作，也適用于生活。我們的年輕一代，我們的學(xué)生，正在經(jīng)歷更復(fù)雜的世界，如社交媒體下的當(dāng)代社會。接受這樣的挑戰(zhàn)，找到自己的和解方式，這將帶來更強(qiáng)大的創(chuàng)造力。
青年藝術(shù)家論壇
作為此次燈工節(jié)系列學(xué)術(shù)活動的重要組成部分，由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授李靜策劃并主持的“劃界·越界——玻璃藝術(shù)青年藝術(shù)家論壇”也于12月11日下午舉行。本次論壇召集了四位新銳藝術(shù)家、玻璃企業(yè)管理者，以及多位藝術(shù)家和藝術(shù)教育者作為對談嘉賓。李靜副教授在活動開始首先介紹關(guān)于“玻璃藝術(shù)”的定義是不斷變化的，因為玻璃藝術(shù)的邊界是人為劃定的，“劃”表明了對自身特性的堅守；“越”需要自身的高度和眼界，作為當(dāng)代青年藝術(shù)家要有更大的勇氣和決心，去越過這條有形或無形的藩籬。在更為廣闊的藝術(shù)背景下去，基于對玻璃材料的認(rèn)知，從藝術(shù)、產(chǎn)業(yè)、設(shè)計、教育的多重現(xiàn)狀出發(fā)，研究并詮釋玻璃在藝術(shù)中的獨(dú)特魅力與多種可能性。
李靜副教授主持論壇
周子正分享的主題是“放置透明的邊界”。周子正研究生在讀于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)，工作生活于上海。他在演講中以“玻璃”為例，引導(dǎo)大家思考存在于“物背后的標(biāo)簽”。
周子正發(fā)表演講
在對“物”性狀的客觀體察之上，周子正嘗試著用經(jīng)驗主義的方式獲取對特定材質(zhì)的感性體驗：比如不斷提高玻璃的燒制溫度來放棄對玻璃預(yù)設(shè)的形態(tài)的控制。通過這種方式，即一種突破邊界的“置造（Herstellen）”手段，藝術(shù)家試圖獲取刻板印象之外的玻璃形態(tài)，借以重新定義對玻璃的凝視：如果事物被剝離了工具主義主導(dǎo)下的符號價值，它的原始狀態(tài)會不會以更為去功能化的形式顯現(xiàn)？物的真實(shí)意蘊(yùn)能否從這種虛幻世界的外形和幻象之中解脫出來？
個展《置物與邊界》現(xiàn)場
作品《不定性的白色長方體》
慕晨揚(yáng)分享的主題是“聽見 HEAR YOU——玻璃材料在藝術(shù)裝置中的應(yīng)用與表達(dá)”。慕晨揚(yáng)本科和研究生分別畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院實(shí)驗設(shè)計系和美國羅徹斯特理工大學(xué)（Rochester Institute of Technology）玻璃藝術(shù)系。
慕晨揚(yáng)發(fā)表演講
在演講的開始慕晨揚(yáng)詳細(xì)講述了為什么選擇玻璃，以及她認(rèn)為的玻璃和其它材料的不同之處。她前期的創(chuàng)作重點(diǎn)一直是圍繞著“玻璃、聲音與形狀的關(guān)系”來展開。這一階段的創(chuàng)作更像是個人興趣的研究并把有趣的研究成果分享給大家，并沒有一些個人情緒及經(jīng)歷的表達(dá)。
作品《聽你》（Hear You）
作品《喚醒》（Evoke）
李松林發(fā)表演講
李松林分享的主題是“玻璃材料在觀念表達(dá)中的探索”，李松林本科畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院玻璃藝術(shù)專業(yè)，研究生畢業(yè)于美國羅德島設(shè)計學(xué)院。李松林在玻璃材料中的探索橫跨幾乎所有的玻璃工藝，并在不斷地材料嘗試中與觀念進(jìn)行結(jié)合。
作品《真相》
作品《孤獨(dú)的生》
在他的演講中，他分享了自本科時代開始的五件作品，松林的五件作品分別用不同的玻璃工藝來表達(dá)不同的藝術(shù)觀念，藝術(shù)形式多元，有雕塑、行為藝術(shù)、裝置影像等等。給玻璃藝術(shù)界提供了更多的表達(dá)視角。
何雪瑜發(fā)表演講
何雪瑜分享的主題是“致敬玻璃——被玻璃玩“壞”的幾年”，何雪瑜本科和研究生均畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院玻璃專業(yè)，目前工作于杭州，杭州融設(shè)計圖書館外聘玻璃研究員。
作品《致敬圓周率：實(shí)驗四》
作品《彎曲還是垂直系列一》
何雪瑜注重玻璃材料本身的物理化學(xué)屬性和藝術(shù)形式、藝術(shù)形態(tài)間的對話關(guān)系，在對材料充分實(shí)驗和研究的基礎(chǔ)上，尋找基于材料的藝術(shù)創(chuàng)新。另一方面，她注重作品和觀念的互動關(guān)系，比如《致敬圓周率》系列作品，通過宏觀形態(tài)、矩陣排列、組件細(xì)節(jié)等，將“圓”和“無理數(shù)”等抽象概念直觀表達(dá)，在視覺和思考的張力中生成藝術(shù)時刻的互動交流空間，使作品既隨性，又有嚴(yán)整的肅穆感。
明尚德項目中心經(jīng)理張磊發(fā)表演講
張磊分享的主題是“玻璃行業(yè)發(fā)展探索”，作為明尚德項目中心經(jīng)理，從資深從業(yè)者的角度，以玻璃行業(yè)生態(tài)切入，論述了如何做大產(chǎn)業(yè)鏈和產(chǎn)業(yè)生態(tài)、如何做耐高溫玻璃的品牌升級如何打造“家品牌鏈”，如何數(shù)據(jù)化建設(shè)行業(yè)生態(tài)等問題。張磊指出，中國的產(chǎn)業(yè)格局讓世界發(fā)生變化，在此時，應(yīng)注重產(chǎn)業(yè)格局和品牌建設(shè)。注意力集中在藝術(shù)如何轉(zhuǎn)化為設(shè)計、如何轉(zhuǎn)化為產(chǎn)品力，如何講好自己的故事。伴隨著東方的覺醒，推進(jìn)創(chuàng)意、創(chuàng)新、智能、設(shè)計的全面發(fā)展。
嘉賓對談
玻璃藝術(shù)青年藝術(shù)家論壇的后半部分為嘉賓對談。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授王建中、中國美術(shù)學(xué)院副教授郭曉燕、景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)雕塑系主任羅瑾、景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)副教授郭琪美、西安理工大學(xué)副教授陳強(qiáng)、北京工業(yè)大學(xué)講師張翀對青年藝術(shù)家的分享進(jìn)行了評議與交流。王建中老師論述了作品的原生物象文化意義與藝術(shù)家藝術(shù)靈魂特質(zhì)形成的重要意義，并梳理了幾位藝術(shù)家的探索方向。郭曉燕老師從國家的文化政策和個人的創(chuàng)作心得角度出發(fā)，討論了藝術(shù)家如何說好自己的故事，如何提煉共性，最終能打動觀眾。羅瑾老師指出玻璃材質(zhì)在日常性和藝術(shù)性上的轉(zhuǎn)換，以及藝術(shù)形式在直白和詩性之間的愉悅感。郭琪美老師指出玻璃藝術(shù)是對藝術(shù)家的打開和自我投射，以及產(chǎn)品藝術(shù)化和藝術(shù)產(chǎn)品化的問題。陳強(qiáng)老師討論了藝術(shù)的邊界和越界問題，并勉勵藝術(shù)家親近傳統(tǒng)，親近深厚的東方文化脈絡(luò)。張翀老師討論了藝術(shù)家身份的擴(kuò)展和實(shí)踐，以及演講藝術(shù)家作品中的人文精神。
論壇嘉賓及部分學(xué)生合影
演講與論壇現(xiàn)場
（資料提供/工藝美術(shù)系）
