海報
最初只是源于制造業(yè)的“數(shù)字雙生”（Digital Twins）這一概念，其應(yīng)用范疇早已超越了原本的行業(yè)壁壘，不僅極大地影響了當(dāng)下藝術(shù)和設(shè)計的走向，成為其各門類實現(xiàn)創(chuàng)新的重要途徑和手段，也為藝術(shù)與設(shè)計帶來實質(zhì)性的深度變革，并由此成為該領(lǐng)域最受關(guān)注與期待的熱點話題。“數(shù)字雙生”這一概念究竟有著怎樣的玄機？這一聽起來頗具新鮮感和神秘意味的全新概念，又為當(dāng)下的藝術(shù)與設(shè)計帶來了哪些深層次的變化與革新？
正是在這樣的大背景下，2020年12月27日，由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院環(huán)境藝術(shù)設(shè)計系發(fā)起、一場以“數(shù)字雙生：復(fù)制還是另一種現(xiàn)實？”為主題的研討會在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院如期舉行，在嘗試解答上述問題的同時，也針對數(shù)字技術(shù)在藝術(shù)及設(shè)計領(lǐng)域的應(yīng)用帶來的趨勢性變化展開進一步探討。
主持人：向帆、涂山 嘉賓：崔笑聲
會議由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副院長、教授方曉風(fēng)致辭，視覺傳達設(shè)計系副教授向帆、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計系副教授涂山主持。
信息藝術(shù)設(shè)計系教授吳瓊，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計系副教授梁雯，工藝美術(shù)系副教授李靜，信息藝術(shù)設(shè)計系副教授鄧巖，繪畫系副教授封帆，信息藝術(shù)設(shè)計系主任、副教授王之綱等多位有相關(guān)研究和實踐積累的教授作為研討嘉賓先后發(fā)言。
會議全程通過光明網(wǎng)一直播平臺進行傳播，總瀏覽量高達166萬人次，熱度不斷攀升，同時在線人數(shù)最高達8萬人次。
“之所以‘?dāng)?shù)字雙生’在今天能夠成為一個話題，很重要的一個原因就在于數(shù)字化技術(shù)讓雙生事物得以大大增加，我們講既有量的增長，也有范疇、領(lǐng)域的增加。我相信通過這個活動能夠使數(shù)字雙生這個話題和這個事物在學(xué)界得到更充分的認識，也有助于對未來我們對這個問題展開更深入的討論，同時也對我們很多學(xué)界中人有所啟發(fā)?！?/strong>會上，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副院長、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計系教授方曉風(fēng)首先在致辭中為本次研討會的議題和主要內(nèi)容定下了基調(diào)。
認知的多重境界不僅立足當(dāng)下更是放眼世界的前提與基礎(chǔ)
研討會第一個板塊由美術(shù)學(xué)院不同學(xué)科的新銳教師就“數(shù)字雙生”話題，從多個維度闡釋了藝術(shù)及設(shè)計在數(shù)字框架下對世界的揭示、遮蔽和貢獻，并進行了極具價值的深度探討和交流。
信息藝術(shù)設(shè)計系教授吳瓊通過灰島、身份鏡像、天地一體化網(wǎng)絡(luò)等作品闡釋了其對“數(shù)字雙生”的理解，認為虛擬世界雖然基于現(xiàn)實世界而生，但也有其獨立的特征，兩者之間的互動隨著技術(shù)和社會的發(fā)展會更為緊密，也更有實效，并進而指出數(shù)據(jù)和計算給設(shè)計的對象、內(nèi)容、流程和方法都帶來巨大的變化，設(shè)計師需要認真研究、主動迎接挑戰(zhàn)。
吳瓊 《人工智能的活肖像》 2019
交互裝置、智能算法、合成生物
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院環(huán)境藝術(shù)設(shè)計系副教授梁雯則針對“Drawing Attention”這一主題，強調(diào)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、空間設(shè)計、建筑室內(nèi)設(shè)計等一系列相關(guān)領(lǐng)域的核心問題，在“數(shù)字雙生”這一大概念下并未發(fā)生改變，這就要求設(shè)計師們通過多種途徑創(chuàng)造幻覺，超越真實空間的存在，這一過程既不是復(fù)制也不是現(xiàn)實，而是會在復(fù)制的過程中產(chǎn)生新的認知。
Lissitzky普朗空間（1923）和在電子游戲中的作弊創(chuàng)造的“普朗”空間Noclip World（2015）
在主題為《“虛擬”和“現(xiàn)實”：基于玻璃材料的雙向共生》的發(fā)言中，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)系副教授李靜指出，物質(zhì)性的反射也是虛擬的一種，通過對玻璃雕塑立體作品、鏡像虛幻空間的分析，以及利用數(shù)字雙生技術(shù)對達芬奇的藝術(shù)畫作的剖解得出結(jié)論，虛擬和現(xiàn)實的關(guān)系不僅密不可分，并且是相互滲透、雙向共生的，談?wù)撊魏螖?shù)字的東西都需要有其物質(zhì)性的載體。
李靜 《鉆·石》 2018
吹制及熱塑玻璃，人造鉆石，不銹鋼
關(guān)于“新技術(shù)與媒體的超現(xiàn)實意義”這一主題，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院信息藝術(shù)設(shè)計系副教授鄧巖通過墜入虛空的攝影作品來深入闡述“數(shù)字雙生”的意義，指出“復(fù)制”在當(dāng)下最重要的意義就是我們認可復(fù)制，而不是復(fù)制本身?！皵?shù)字雙生”更多是一個技術(shù)層面的方式，是我們用更智慧的方式去表達人和自然共生的一種存在的可能性。
鄧巖 《讓地面離開墻角一厘米》2012
針對“數(shù)據(jù)地球中的時空：一個生態(tài)藝術(shù)的視角”這一主題，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系副教授封帆給出的結(jié)論是我們應(yīng)該從主體的角度來看“雙生”的世界，考慮如何用我們的藝術(shù)和思想來認識、回應(yīng)它。身體的介入對了解一個真實的世界尤其重要，“數(shù)字雙生”的時代其實就是真實與虛擬的時空觀，藝術(shù)在技術(shù)面前沒有任何妥協(xié)，而是把這種關(guān)系變成了一個很自然很恰當(dāng)?shù)膰L試。
Ben Kinsley/Robin Hewlett 《Street with a view》 2008
作者在谷歌探測車的途徑路線上安排了一場“表演”，并永遠被記錄在了谷歌街景中。
關(guān)于“身體與鏡像”這一主題，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院信息藝術(shù)設(shè)計系主任、副教授王之綱則強調(diào)指出，每個藝術(shù)家都有自己獨特的創(chuàng)作方式，通過對世界的理解來構(gòu)建身體和鏡像這種隱喻的邏輯關(guān)系，此前的藝術(shù)是一個在不斷遞歸過程中重新塑造自我的過程。令人擔(dān)心的是，隨著技術(shù)發(fā)展到一定程度，人在過度釋放后很可能找不到回歸的路，而是變成一個發(fā)散的狀態(tài)，畢竟人所參與或者能夠改變軌跡的機遇還是非常少的。
CREW/Eric Joris & Urland 《EXPLORER/Prometheus ontketend》 2015
通過現(xiàn)實的動態(tài)捕捉和虛擬角色并置的“虛擬化身的狂歡”戲劇表演。
會儀另一個板塊由學(xué)生對國際高引論文研讀解析，了解全球的相關(guān)的最新實踐和研究進展。
在“什么是AI藝術(shù)”這一案例中，通過閱讀、分享論文《定義AI藝術(shù)的三個提議》，從列夫·馬諾維奇對AI的藝術(shù)定義出發(fā)，討論了由此引發(fā)的不同爭論，再以不同的實例介紹了三種不同的AI藝術(shù)定義。在對造型的近似性以及AI的參與度等定義表示質(zhì)疑的同時，也認同了難以通過人自身的身體或頭腦創(chuàng)造的作品才是AI最終藝術(shù)定義的觀點。
Daniel Ambrosi 《Bryant Park(Before the Virus)》2020
將計算攝影和Ai融合在一起，以創(chuàng)建一個深層的紋理環(huán)境。
在“Merge”這一案例中，通過閱讀、分享論文《The dislocated home in augmented space》， 介紹了物理虛擬空間設(shè)計疊合的數(shù)字雙生嘗試，VR和AR與物理空間的關(guān)系，重點展示了增強虛擬現(xiàn)實的AR技術(shù)和現(xiàn)實空間生成的一種具備定位、互動等功能的“增強空間”案例，并以虛擬的實例為起點探討了技術(shù)對人、場域、空間和家庭生活的巨大影響和改變。
松田慶一 《Hyper Reality》2015
基于AR的創(chuàng)造的空間增強，虛擬世界連續(xù)統(tǒng)一的動態(tài)疊加在物理空間之上
在“生成藝術(shù)的回溯”這一案例中，通過閱讀、分享論文《從FLASH到神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)的生成藝術(shù)工具》，將生成藝術(shù)發(fā)展過程中的工具、軟件和作品悉數(shù)盤點，分析了Flash、Processing以及GAN等工具的特性，以及工具的算法對生成藝術(shù)作品呈現(xiàn)特質(zhì)的改變，探討了神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)隨機生成的圖像和真正藝術(shù)的區(qū)別。
Mario Klingemann 《Memories of Passersby》 2018
GAN（Generative Adversarial Networks）作為工具，以歷史上的繪畫為基底創(chuàng)作的作品
還有在“當(dāng)代藝術(shù)中身體的意義”這一案例中，也從不同的哲學(xué)角度回顧了身心的關(guān)系，重點詮釋了身體是知覺和環(huán)境的互動中介，從互動戲劇實例列舉了身體、機械操作和控制的關(guān)系作品，思考了身體、靈魂、機器控制和被控制的關(guān)系，反思了身體的自主性喪失和科技發(fā)展對生命的意義。
Marcel-li Roca《Requiem》1999
通過人向機器讓渡控制來向無可避免的事情致敬。
是尾聲，也是另一個開始
此次研討會的成功舉辦，目的也恰恰在于，它試圖在技術(shù)化生存的世界里為完成藝術(shù)及設(shè)計的深度革新提供一個全新的角度，從藝術(shù)和設(shè)計角度去重新審視虛擬和現(xiàn)實間的關(guān)系，以及技術(shù)的指向性，并對技術(shù)可能形成的新世界圖景和構(gòu)造進行討論。從信息技術(shù)對人的空間、身體、靈魂的入侵和控制現(xiàn)象，以及從藝術(shù)的角度對信息技術(shù)化世界的揭示和遮蔽，進行了非常有價值的探討和交流，其重點就在于引領(lǐng)大眾共同去發(fā)現(xiàn)信息技術(shù)如何充當(dāng)我們與世界之間的中介后身體與心靈的位置，以及在信息技術(shù)對我們及世界構(gòu)造后的藝術(shù)價值和實現(xiàn)更多作為的可能性。
除了引領(lǐng)大眾進一步開拓眼界、提升專業(yè)認知水平，更為重要的是，它還嘗試為不同藝術(shù)和設(shè)計專業(yè)方向的連接和交叉建立一個連接點，進而為“數(shù)字雙生”在藝術(shù)及設(shè)計研究、實踐中提供能夠?qū)崿F(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展的更多可能性。在越來越強調(diào)技術(shù)化生存的當(dāng)下，更需要藝術(shù)的介入、揭示、甚至對抗，才能去建立一個更為完整的世界。
這次會議僅僅是個開始，后續(xù)對數(shù)字虛擬世界的更多的交叉學(xué)科研討還會持續(xù)，開啟這樣的討論顯然是重要的社會價值和時代意義的，這是此次研討會值得關(guān)注與探究的關(guān)鍵所在。
直播研討會嘉賓合影
圖、文：環(huán)境藝術(shù)設(shè)計系副教授 涂山
