2021年6月，以習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會主義思想為指導(dǎo)，按照《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》和《國務(wù)院辦公廳關(guān)于加強(qiáng)我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的意見》（國辦發(fā)〔2005〕18號）要求，堅(jiān)持以社會主義核心價(jià)值觀為引領(lǐng)，貫徹“保護(hù)為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”的工作方針，扎實(shí)做好非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目的保護(hù)、傳承工作，切實(shí)提升非物質(zhì)文化遺產(chǎn)系統(tǒng)性保護(hù)水平，為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國夢提供強(qiáng)大精神力量。國務(wù)院批準(zhǔn)文化和旅游部確定的第五批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄（共計(jì)185項(xiàng)）和國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄擴(kuò)展項(xiàng)目名錄（共計(jì)140項(xiàng)）公布，泥塑（北京泥人張）入選該項(xiàng)目名錄。清華美院雕塑系教授張錩是泥人張?bào)仕拇鷤魅恕?/p>
活動現(xiàn)場
第一代張明山 《蔣門神》
第二代張華堂 《祘卦》
第二代張玉亭 《漁女》
第三代張景祜 《黛玉》
第四代張錩 《畫皮》
第五代張宏岳 《卓文君》
泥塑（北京泥人張）作品
泥塑（北京泥人張）作品
活動展示作品
“泥人張”彩塑（北京支）相傳六代，己有180年的歷史?！澳嗳藦垺辈仕埽ū本┲В┑谝淮鷱埫魃饺〔姆秶?，為肖像人物、中國古典文學(xué)名著。其代表作品《木蘭從軍》現(xiàn)藏于北京頤和園，為國家一級文物。其風(fēng)格特點(diǎn)為靜中求動、靜中求變、造型生動、色彩豐富、型色和諧統(tǒng)一?！澳嗳藦垺辈仕埽ū本┲В┑诙鷱埲A堂、張玉亭取材范圍，為戲劇人物、民俗風(fēng)情（三百六十行）。其代表作品為《祘卦》、《鐘魁嫁妹》。《鈡魁嫁妹》現(xiàn)藏于天津藝術(shù)博物館，為國家一級文物，其風(fēng)格特點(diǎn)為剛勁奔放、動中求變。第三代張景祜在1950年受總理之邀從天津調(diào)到北京，先后工作在中央美術(shù)學(xué)院、中央工藝美術(shù)學(xué)院、北京市工藝美術(shù)研究所為他設(shè)置的泥人張藝術(shù)研究室從事傳承、創(chuàng)作與研究工作。
活動展示現(xiàn)場
彩塑歷史悠久，最早可追溯至彩陶文化，后因俑替代活人殉葬，使這種古掘質(zhì)樸的塑造與彩繪結(jié)合的技巧奠定了隋唐以后的發(fā)展，而隋唐又在外來藝術(shù)的滋養(yǎng)中有了新的變化。從樸素到精練、從質(zhì)樸到豐富，但又不秦漢以前的的神韻。宋塑，上承晚唐修長纖麗的傳統(tǒng)，下啟元、明、清與民俗風(fēng)情結(jié)合，更加發(fā)展。“泥人張”彩塑（北京支）就是在這歷史流變和特定地域文化中孕育、繁衍，而逐漸形成自己的美學(xué)追求和審美特征以及工藝技巧與造型規(guī)律。具有180余年歷史的“泥人張”彩塑是深得中國百姓厚愛的民間藝術(shù)品，它以其獨(dú)樹一幟的藝術(shù)成就被世人銘記，徐悲鴻先生曾在上世紀(jì)三十年代對其做出過如此評價(jià)：“雖楊惠之，不足多也”。
活動展示現(xiàn)場
泥人張?bào)仕拇鷤魅?、清華美院雕塑系教授張錩表示，泥人張的傳承人第一代張明山，第二代張玉亭、張華堂，第三代張景祜的藝術(shù)題材、藝術(shù)形式、藝術(shù)追求都在繼承的基礎(chǔ)上又有新的追求與變化，漸漸地形成各自的形式語言與技藝技巧，那么當(dāng)下已經(jīng)進(jìn)入數(shù)字化、智能化時(shí)代的“泥人張”彩塑（北京支）第四代、第五代、第六代的當(dāng)代“泥人張”一定要繼承與創(chuàng)新地當(dāng)隨時(shí)代發(fā)展而創(chuàng)新。
活動展示現(xiàn)場
作為“泥人張”第四代傳承人，張锠繼承了“泥人張”彩塑藝術(shù)傳統(tǒng)，又在此基礎(chǔ)上吸收了國內(nèi)外眾多藝術(shù)之長，形成了造型夸張簡潔，形色和諧統(tǒng)一的現(xiàn)代裝飾風(fēng)格，對“泥人張”藝術(shù)的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。據(jù)張锠介紹，傳統(tǒng)的“泥人張”技藝承載了書卷之氣，亦有人物肖像繪畫的技藝借鑒，塑造人物多取自民間生活，手法寫形傳神，兼具塑容繪質(zhì)。張锠認(rèn)為，藝術(shù)的傳承是一個(gè)活態(tài)的傳承，每個(gè)時(shí)代的審美情趣、審美追求都在發(fā)生著變化，因此“泥人張”藝術(shù)也應(yīng)該吸納更多的藝術(shù)元素，與當(dāng)今時(shí)代進(jìn)行完美融合。
張錩教授
張錩教授在創(chuàng)作中
張锠的雕塑作品極具多元和創(chuàng)新，整合與重塑了泥塑的審美經(jīng)驗(yàn)、創(chuàng)作理念與表現(xiàn)形式，使彩塑藝術(shù)在融合中國藝術(shù)與西方藝術(shù)、民間藝術(shù)與學(xué)院藝術(shù)等方面形成了貫通。傳統(tǒng)彩塑、裝飾彩塑、陶瓷彩塑、浮雕、現(xiàn)代雕塑……形式多樣的作品，使人們從多個(gè)維度，深刻感受到“泥人張”這一古老技藝的民族化精神和中國氣派。張锠的藝術(shù)探索起步于“泥人張”這一泥塑藝術(shù)，但他并沒有停留在泥塑藝術(shù)這一層面，而是利用學(xué)院這一探索與研究的平臺，構(gòu)建出自己從泥塑藝術(shù)到雕塑藝術(shù)當(dāng)代性探索的一個(gè)更大格局，為傳統(tǒng)“泥人張”藝術(shù)強(qiáng)筋壯骨。在題材、材料、功能方面，張锠做了大量的嘗試。從流韻詩意的案頭小彩塑、幽淡抒情的黛玉到童真惟妙的生肖，亦或是浪漫神異的聊齋、別出心裁的陶瓷彩塑，作品豐富多彩，形式多樣，令人驚嘆。家學(xué)、名師、才情、勤奮，這一系列因素構(gòu)成了張锠在雕塑藝術(shù)上的格局與氣象。在承襲父輩優(yōu)秀技藝精華之余，他深刻感悟民族集體記憶與個(gè)人體驗(yàn)關(guān)系，并將之運(yùn)用到作品創(chuàng)作中，同時(shí)吸收和提煉西方藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)，以傳統(tǒng)為本，執(zhí)中鑒西、吐故納新，將東西方藝術(shù)融會貫通。
張錩教授作品
對于民族藝術(shù)，張锠呼吁人們不僅要更多地關(guān)注民族藝術(shù)與文化，更需要了解和認(rèn)同，讓優(yōu)秀的民族文化得到積極的傳承和延續(xù)。如今，張锠的許多學(xué)生傳承并發(fā)揚(yáng)著“泥人張”的技藝與精神，而張锠本人更是堅(jiān)持在藝術(shù)道路上孜孜探索，不斷創(chuàng)造。
泥土的母性
——為張锠先生作品序
泥土的母性是指它孕育、滋養(yǎng)生命的性質(zhì)。它使無數(shù)生命的種子發(fā)芽且長成參天大樹，循環(huán)往復(fù)，年復(fù)一年，以至無窮……當(dāng)泥土的粘性、可塑性一旦為藝術(shù)家所掌握，則妙像疊出，創(chuàng)造智慧彌漫于造型中，并一代一代承傳，此謂藝術(shù)生命之延續(xù)。其靈性、其精魂隨藝術(shù)家指紋、塑痕而深蘊(yùn)于泥土、折射于作品。
在近代中國雕塑藝術(shù)史上，“泥人張”彩塑以其獨(dú)樹一幟的藝術(shù)成就被銘記。徐悲鴻先生曾于上世紀(jì)三十年代專門著文記述，評價(jià)曰“雖楊惠之，不足多也”。傳統(tǒng)的“泥人張”技藝承載了許多書卷之氣，亦有人物肖像繪畫的技藝借鑒，所塑人物多取自民間生活、風(fēng)俗、文學(xué)與戲曲，手法寫形傳神，兼具塑容繪質(zhì)。而“泥人張”第四代的杰出代表張錩先生在其家傳技藝和學(xué)院體系的雙重交匯中，領(lǐng)悟客觀形態(tài)與主觀形式，民族集體記憶與個(gè)人體驗(yàn)的關(guān)系，并油然將這種心得和理論升華注入自身的創(chuàng)作而呈現(xiàn)出鮮明的個(gè)人風(fēng)格，在“泥人張”藝術(shù)文脈上卓然有立，名聞藝壇。
家學(xué)、名師、才情、勤奮形成了張錩先生雕塑藝術(shù)的格局氣象。先生自幼隨父習(xí)研彩塑，精于傳統(tǒng)人物創(chuàng)作。弱冠就學(xué)于中央工藝美術(shù)學(xué)院，受教于留法歸來的鄭可等老一輩先生，學(xué)習(xí)東西方傳統(tǒng)雕塑的造型手法。而立之年執(zhí)教于母校，后學(xué)院并入水木清華，任雕塑專業(yè)負(fù)責(zé)人、裝飾藝術(shù)系主任、教授之職，在三尺講壇辛勤耕耘三十余載，且刀筆不輟，勤勉有加，對于雕塑藝術(shù)探索不止，歷時(shí)經(jīng)年，漸成獨(dú)具風(fēng)貌的裝飾意象特色。究其根本，其因有三，首為家學(xué)淵源，這根深蒂固的血緣文化是他與生俱來的藝術(shù)基因；次為得名師指點(diǎn)，那些洋溢著中西精華的雕塑經(jīng)典乃為范本；三為學(xué)術(shù)背景濡染，中央工藝美院龐薰琹、張光宇、張仃等大師對造型藝術(shù)中裝飾風(fēng)的深刻研究和諳熟己成為學(xué)院傳統(tǒng)，當(dāng)它與現(xiàn)代設(shè)計(jì)結(jié)合必然將提煉、夸張、組合、適形等手段揉入雕塑創(chuàng)作，以精巧與妙思形成喜聞樂見的形式美學(xué)法則，并與內(nèi)容形態(tài)的化而為一，展現(xiàn)出具有裝飾藝術(shù)學(xué)派的作品面貌。毫無疑問，這也是“泥人張”近二百年歷程中之所以顯著地刻上張锠之名的重要因素。
瀏覽張錩先生那指間淋漓的泥塑作品，流韻著詩意的案頭小彩塑，有幽淡抒情的黛玉，飽滿喜慶的阿福，童真稚趣的生肖，浪漫神異的聊齋……題材廣泛，形式多樣。公共藝術(shù)創(chuàng)作則側(cè)重以民族化的審美意識進(jìn)行材料、空間、場域的探索與嘗試。作品既涉獵名著的典雅，亦不乏當(dāng)代的簡約。由此可管窺張錩先生的創(chuàng)作歷程與風(fēng)格嬗變。其由早期自然主義的寫實(shí)手法入手，繼而揉入意象裝飾情趣，嘗試不同材質(zhì)特性，風(fēng)格為之一轉(zhuǎn)。后不斷涉獵當(dāng)代及域外藝術(shù)營養(yǎng)，風(fēng)格面貌漸次清晰。晚年又側(cè)重于以傳統(tǒng)為本，執(zhí)中鑒西，形式美感、設(shè)計(jì)巧思均蘊(yùn)含內(nèi)斂，作品風(fēng)貌又為之一變。由時(shí)間脈絡(luò)理順不同時(shí)期的代表作，可得見張錩先生在藝術(shù)上的心力探索，藝途追求。
細(xì)細(xì)品味張錩先生的作品，傳統(tǒng)為其源流，在承傳轉(zhuǎn)換中拓展家學(xué)體系；發(fā)展即是延續(xù)，在創(chuàng)新交融中不斷吐故納新。既縱橫捭闔于傳統(tǒng)之間，又感悟貫通以當(dāng)代審美，于東西方文化傳統(tǒng)中游刃有余，融會貫通。惟其創(chuàng)新，才使得張錩先生的藝術(shù)作品萌發(fā)出巨大的感染力，這也正是他作品藝術(shù)魅力的重要基石。
藝品蕓蕓，境界有別。有境界則為高妙，無境界則流于低俗。張錩先生多年摶泥悟心，寫意傳情，以人文關(guān)懷為依，融傳統(tǒng)與現(xiàn)代為一，彰顯出雕塑藝術(shù)的民族化精神，更體現(xiàn)了一種“技近乎道，以藝寫神”的審美體驗(yàn)和中國氣派。它是根植于中華美學(xué)精神母土上的新創(chuàng)造，是富有勃勃生機(jī)的藝術(shù)常青樹！
泥土，春天的泥土，散發(fā)出油油的芳香，它的塑性，決定了藝術(shù)新生命的誕生……
吳為山
中國美術(shù)館館長
中國美術(shù)家協(xié)會副主席
中國雕塑院院長
資料提供：張錩教授
部分圖片來源于光明網(wǎng)
