2023年11月24日，由清華大學美術學院培訓中心與清華大學藝術與科學研究中心聯合主辦，清華大學學生電影協會、清華大學學生國際公益設計協會、清華大學美術學院研究生分會協辦的藝術公開課在美院開講，清華大學美術學院副院長、趙超教授和釜山國際電影節創始人之一、現任釜山國際電影節主席的李庸觀（韓）先生作為受邀嘉賓圍繞課程主題展開精彩對談，為觀眾們帶來了一場生動有趣又收獲頗豐的公開講座。
在主旨發言環節，李庸觀先生從釜山國際電影節創辦初衷的角度講述了在電影節創辦過程中，委員會以發掘新晉導演及有潛力的導演并將他們推向世界舞臺為職能，以推動彼時還較為落后的韓國電影業發展，在電影節建立至今的28年以來，委員會也一直堅持貫徹該職能，同時還將發掘導演的范圍擴大到了泰國、越南、老撾等國家，真正開始走向開放，走向世界。
提及釜山國際電影節與中國的淵源，李庸觀先生也深有感觸，他談到在電影節創立之初，包括張藝謀、陳凱歌等中國導演已經在全世界獲得了矚目成就，電影節邀請了包括他們為代表的很多中國導演展示并交流作品，為釜山國際電影節走向世界做出了貢獻。而釜山國際電影節為賈樟柯等中國第六代導演提供了舞臺，也吸引了一大批中國新晉的具有新浪潮風格的導演。由此可見釜山國際電影節與中國的淵源深厚。
在介紹完釜山國際電影節之后，李庸觀先生開始了本次公開課的另一部分內容即關于電影中場面調度的藝術，他從電影中的基礎理論出發提出電影的結構由敘事和風格兩部分組成，而風格則包括場面調度，剪輯和聲音等，而場面調度的結構則包括時間、空間以及隨機性。對此，李庸觀先生截取了1967年上映的電影《畢業生》進行拉片分析演示。通過演示電影片段中角色和魚缸位置的變換調度，李庸觀先生深入淺出的講述了場面調度中的隱喻：父母和社會對他的精心的呵護讓它成為魚缸里面的金魚，剛踏入社會的迷茫使得主角像一條魚缸里面的魚最終從魚缸里跳掙脫出來，契合影片的整體線索，主人公迷茫彷徨之后跳脫原生家庭，然后獨立成長的過程。隨后，李庸觀先生對于電影中的另外三個片段進行了講述。
通過電影語言的講解，李庸觀先生也展望了場面調度對于藝術發展的深遠影響，在未來這些技術也會應用在動漫、游戲等產業的方方面面，未來的電影藝術也會和動漫、游戲等文化產品融合，為觀眾帶來更多新的體驗。
主旨發言結束之后是趙超教授和李庸觀先生相互提問交流的環節。兩位專家深入探討了兩國語言對于藝術表達的關聯與區別，以及從動畫專業和信息交互未來發展方向的探索。
趙超教授在談及高科技廣泛運用于電影藝術之中的話題時表示，無論電影亦或藝術設計都是一門綜合的藝術，其本質都觸及了人的價值觀、情感和靈魂，技術在某種意義上是對藝術創作過程的支撐，它存在于電影和設計的每一個發展階段，也促進了電影和設計的升級。因此，對于高科技更深度的在電影和藝術設計中的運用，趙超教授持樂觀態度，他說正如人工智能涉足設計領域，包括未來的生物科技，這都代表了技術的發展和革新，但對于藝術而言，人類本身的創造精神是不可替代的。所以，趙超教授認為應該建立一個綜合的創新平臺，將藝術和技術更好的融合，使它成為一種新的文化符號來服務于人類文明的可持續發展。
具體到對于AI技術進入電影和藝術設計領域這個話題，趙超教授鼓勵同學們借助AI的力量，但最終創新性的思維仍然是來自人本身，所以趙超教授強調說電影和藝術設計都是在構建人類體驗，也都是用敘事的方法來傳遞文明。清華大學美術學院有很多同學參與到電影制作過程中，如：電影節策劃、電影道具、分鏡頭設計等等，這些其實是一種跨學科的教育和交流，這種嘗試無論對于電影產業、設計產業都很重要，我們育人的目標就是培養具有“全球勝任力”的一流創新性人才。
李庸觀先生贊同趙超教授的觀點，他同時表示現在流媒體的高度發達對于傳統熒幕電影的沖擊，現有電影必須采納新的技術以適應時代發展，釜山國際電影節后續也將開放動畫電影評選單元，以做到更大的開放性和包容性。
在本期的藝術公開課中，趙超教授和李庸觀先生圍繞“藝科融合“這一主題，以“場面調度“作為切入點，深度探討了電影技術的藝術，話題從釜山國際電影節到場面調度，再到未來電影行業的發展做出了深入探討，到場的觀眾收獲頗豐。
（圖、文：院培訓中心）
