2023年11月9日，“萬山紅遍——當代山水二十家”作品展在李可染藝術館（江蘇徐州）舉辦，該展由國務院參事室中央文史研究館研究中心 江蘇省文學藝術界聯合會 中共徐州市委宣傳部主辦，國務院參事室中央文史研究館研究中心書畫研究所 《中華書畫家》編輯部 江蘇省美術家協會 徐州市文學藝術界聯合會承辦，李可染藝術館、徐州市美術家協會協辦。清華大學文科資深教授杜大愷作品入選參展。
杜大愷，1943年生于山東龍口。1980年畢業于中央工藝美術學院。現為清華大學文科資深教授、美術學院書法研究所所長、張仃藝術研究中心主任。杜大愷教授的作品舍棄了傳統文人山水畫的既定程式、筆墨語言，杜大愷是為數不多觸及了世界性、當代性審美的山水畫家。無論是寫實的詩意風景、還是抽象的靜穆山川，杜大愷以水墨的方式，重構了“山水”的存在語境。
杜大愷教授認為，老子的所謂自然是相對于人的自在系統，高于人的存在，對于人的存在具有支配力。自然對于人而言永遠處于被認識，期待認識，應當認識，不斷被認識，有限認識的情景之中。“道可道，非常道”描述了人接近自然的過程。變化是自然的常態，道法自然沒有止境。自然還有另一種存在形式，既非為哲學浸染的可以直接面對的狀態，自在、自足、自適、不矯飾、不做作、完全本色，且不悲不喜、無怨無悔、無欲無求，他們是恒常的，但其性狀則會因人因時因地而異，這是說在這一層面自然亦有不確定性。藝術家對自然的認識傾向于直覺與體悟，與思辨不同，有非思辨的局限，亦有非思辨的獨特性。藝術崇尚自然，雖然藝術的行為事實上改變了自然的原生狀態，但改變的目的與改變的結果都在于接近自然的意志與情懷。生命是一種情景，藝術則是執著于其情景的一種生動的體驗方式，手舞足蹈，如泣如訴，感動自己，感動他者，創造生存的境界。藝術也有時是一種近于認知的行為，體驗之外詮釋或解讀已知與未知，與未知搏弈無論作為追求亦或作為誘惑都是生命本身的內在需求。藝術是支撐生命繁衍生生不息的內驅力。認知作為需要近于本能，即為本能其實已無疑于自然的存在。自然之于藝術還有特殊的意義，不僅是藝術的對象，而且還是藝術家心靈的寄托與依賴，面對自然，觀照自然，尋覓在這一過程中將不斷增長的感受轉化為語言方式的啟示。藝術與自然須臾不可或離。人是自然的一部分，人不能役使自然，人與自然互為依存。藝術從來都是以人和自然為對象的，人和自然亦是藝術的永恒主題，對自然的表述，包括表述的方式和表述的結果會不盡相同，藝術有這樣的可能，對自然和人的認識，需要時代意志的權衡。自然的聲音，在眾生的心里回蕩。
杜大愷作品選登
杜大愷 一徑青山綠樹情 103x201cm
紙本設色 2014年
杜大愷 六盤山下黑龍潭 149x76cm
紙本設色 2008年
杜大愷 心祭家園 182x142cm
紙本設色 2012年
杜大愷 惠東老宅今安在 77x144cm
紙本設色 2012年
杜大愷 卡卜楞寺 75x144cm
紙本設色 2011年
杜大愷 北京香山百望山 200x260cm
紙本設色 2019年
杜大愷 梅山行1 123x248cm
紙本設色 2015年
杜大愷 梅山行2 123x248cm
紙本設色 2015年
杜大愷 夢回愛琴海 89x356cm
紙本設色 2012年
杜大愷 夢里難覓此山水 75x146cm
紙本設色 2008年
杜大愷 永遠的回憶 70x137cm
紙本設色 2004年
杜大愷 濤聲夜夜入夢來 75x90cm
紙本設色 2010年
杜大愷 潭深影亦深 199x103cm
紙本設色 2012年
杜大愷 留得殘荷聽雨聲 207x267cm
紙本設色 2019年
杜大愷 紅綠爭艷 198x102cm
紙本設色 2011年
杜大愷 西北印象 66x97cm
紙本設色 2012年
杜大愷 雍梁行1 122x245cm
紙本設色 2015年
杜大愷 雍梁行2 103x200cm
紙本設色 2015年
杜大愷 青山如屏迎人立 250x237cm
紙本設色 2014年
杜大愷 黃土千年話今昔 117x201cm
紙本設色 2012年
杜大愷 黑影幢幢呈遺響 97x164cm
紙本設色 2007年
（摘編自：中國書畫家雜志公眾號 圖：杜大愷教授提供）
