2023年8月，在美術學院馬賽、徐迎慶、張雷、范寅良四位教授的帶領下，新雅書院CDIE（智能工程與創意設計）專業及美術學院的同學共計30余人，前往意大利、德國、丹麥等地進行實踐考察，探索歐洲設計的發展歷程和未來趨勢。此次活動也是新雅書院《專業實踐》課程的海外學習部分。
此次實踐的任務不僅是觀摩各地優秀設計并結合專業所學，深度考察設計發展歷程及趨勢，更需要以設計師的視角去學習如何發現、定義、分析和解決一個產品在各個環節中的實際問題。為此，同學們參觀了米蘭ADI設計博物館、Vitra設計博物館，埃森紅點博物館等日用品博物館；法拉利、蘭博基尼等汽車博物館；以及米蘭大教堂、丹麥管風琴大教堂等著名建筑。從米蘭教堂古老的雕刻，到法拉利優雅的曲線；從德意志博物館的歷史厚重，到Vitra的創新靈感；從管風琴教堂的莊嚴肅穆，到中古市場的熱鬧喧囂，同學們認真觀摩學習，體驗設計之美，在創新的思維和精湛的設計中學習成長。
01 日用產品設計
米蘭ADI設計博物館陳列了金圓規獎歷屆獲獎作品，展示了從20世紀初至今意大利設計師在家居用品、交通、服裝等各領域的制造探索。每一盞獨具特色的臺燈，形態各異的椅子，都蘊含了各個時代人們對于功能和美學的不同思考。不論是適應從前大規模生產的趨勢，還是順應當下環境保護的潮流，社會對產品的需求不斷更新迭代，而設計中對創新的追求從未停止。
Vitra設計博物館是世界上最大的家具收藏博物館，擁有數百把經典名椅。展覽《Colour Rush》由荷蘭設計師Sabine Marcelis根據色調進行感官組織，將個人美學應用于輪廓簡約的現代家具，重新排列、詮釋約400件經典館藏，使參觀者沉浸在各種對比、色調、飽和度之中，同時了解各種材質、表面的附加效果。
細節如一個花瓶，整體如地毯墻面，內部如香氛，外部如采光景色，物品和環境之間相互配合最終構成了我們生活的空間。Vitra家居博物館從人對于舒適和心情愉悅的需求出發，對空間中的每個細節精心規劃，向同學們展示了設計如何在家居領域創造出美感和實用性的完美平衡。
Bolighus Illum百貨作為北歐設計的集中代表，與vitra在舒適和實用上有同樣追求。同時又將自身簡約明朗的特點發揮到極致。俏皮可愛的動物擺件，明亮溫暖的紙燈，蓬松柔軟的枕頭，這些產品不僅僅是家居用品，更是設計師關注了生活的細節后生產出的為日常服務的藝術品。
埃森紅點設計博物館是創意的殿堂，匯聚了來自世界各地的杰出設計之作。博物館的氛圍鼓勵觀眾與展品互動，同學們可以親身體驗產品，感受其質感。從浴缸水龍頭到耳機音箱，從時尚配飾到重工機械，產品之間的對話和對比，展現了設計如何影響著人們的日常生活。而在每一個展廳，同學們都看到了中國品牌的足跡。
02 交通工具設計
交通工具設計作為工業設計的一個分支，以一種更聚焦的方式記錄了人們衣食住行中“行”這一環節，也反映了工業設計從馬車時代到汽車時代，再到跑車、飛機時代的變遷。
同學們參觀了法拉利博物館、蘭博基尼博物館、寶馬博物館、保時捷博物館以及奔馳博物館。位于意大利的法拉利以及蘭博基尼博物館用車輛自身曲線以及直線的完美結合營造速度感和力量感，給大家留下了深刻的印象。法拉利在造型上以流暢的曲線為主，且十分擅長對紅色的運用。看上去熱情奔放而又優雅得體。
蘭博基尼則將富有力量感的直線完美融入到車身外形的曲線形態中，外圓內方。有同學這樣評價，法拉利的跑車猶如一位風度翩翩的騎士，而蘭博基尼跑車則像一個不近人情的肌肉型男。張雷老師讓幾個圍著車參觀的同學坐在地上比較頭頂和車頂的高度差，讓大家對跑車設計師對于跑車速度和重心的近乎瘋狂的追求有了直觀理解。
位于德國慕尼黑的寶馬博物館、位于斯圖加特的保時捷以及奔馳博物館則呈現出另一種展示風格。三個博物館都是以公司發展甚至是工業大生產為背景，以時間為主線向觀眾娓娓道來，展品本身與展示設計相得益彰，讓同學們在大飽眼福的同時也了解了許多與汽車相關的時代發展歷程。作為汽車發源地的奔馳將整個建筑按照螺旋下降的動線引導觀眾發掘汽車發展歷程中的點點滴滴，路線開頭的一匹馬和距離其僅僅數十米遠的小型蒸汽機車相呼應，讓人感嘆短短幾步路的距離，需要幾代科學家、工程師以及設計師不懈的努力去跨越。
03 建筑設計
Vitra House 由幾個五棱柱呈不同的角度堆疊作為基本的結構，角度的選擇不僅考慮結構的穩固清晰，也充分關注到了建筑外部的景觀。每一層的兩端都是大落地窗，室內顯得很通透，即使很長的側面墻壁沒有窗戶也不顯得昏暗，其中每個窗戶中的風景都可以作為一幅結構合適的圖畫，各個室內空間的家具與裝潢風格也與窗外的風景相呼應協調。雖然整體并非橫平豎直，但在建筑內部觀察到的結構和路線仍然很清晰。它的設計不僅限于建筑本身，而將設計擴展到了建筑周邊的大環境，令建筑與整個園區渾然一體。
魯爾區 作為典型的傳統重工業區，在盛極一時后不可避免地走向衰落與轉型，如何對待和處理大量廢棄的工礦、舊廠房和龐大的工業空置建筑與設施成為轉型治理的重點。當地政府沒有拆除占地廣闊的廠房和煤礦設備，而是用完整保留并賦予新生的方式對歷史表達了最崇高的敬意。整個園區幾乎全部保留了所有的廠房、室內外設備和基礎設施，以最小的改動將園區改造成博物館、展覽館與當地的公共活動場所，節省成本的同時也整體保留了重工業時代的氣質，在廢棄的廠房設備中參觀工業主題的博物館，頗有身臨其境的沉浸式體驗。園區是工業遺產再生的絕佳范例，對北京首鋼園等重工業區的再利用也有相當的參考借鑒之處。
易北愛樂音樂廳 由赫爾佐格和德梅隆建筑事務所(Herzog & de Meuron)設計，它由港口的倉儲樓改造而成，原先的倉儲部分作為立體停車場，上方加蓋的玻璃部分是音樂廳。其原型本身就有很大的體量，再在上面加蓋幾乎一倍的體積，不得不說它肯定會壓倒周圍其余“較為低矮”的倉儲樓，顯得建筑關系很不協調。但建筑師用了很多筆墨去消解這種巨型體量帶來的壓迫感，比如上半部分使用玻璃材質，而不是原有的紅磚，而且玻璃幕墻在整體上保持平整和下半部分進行呼應，同時又使用了很多像漣漪一樣的小曲面減少巨幕玻璃帶來的窒息感。頂部使用浪花造型，不僅是對易北河的呼應，更使得體量沒有那么排山倒海之勢。這座音樂廳是龐大的，屹立在河口岸邊，它不僅是城里人眺望遠方的看臺，更會成為渡舟而來的遠客對這座城市的第一印象，是名片一樣的存在。
管風琴教堂 由丹麥建筑師詹森·克林特（P.V. Jensen-Klint）設計，因造型像管風琴得名，是一座極為罕見的表現主義建筑風格教堂，代表了典型的丹麥設計風格，簡潔大方又別致典雅。教堂的內部極為樸素，幾乎沒有什么更多的裝飾，外部也是全部用手制黃磚砌成，與內部造型互相襯托，呈現莊重肅穆的氛圍。教堂內實際上也建造了一個號稱北歐最大的管風琴，在教堂內所能見到的管子僅僅是全部管子的百分之三。即使參觀時外部正在修繕，也不減它的渾然一體、磅礴氣勢。
米蘭大教堂
慕尼黑奧林匹克森林公園
馬爾默旋轉公寓
在本次實踐中
同學們深入了解品牌背后的故事
探索品牌特色與設計變革
體悟大師的杰作
從居家用品到藝術孤品
品味多樣文化之美
資料來源 | 編輯自 清華大學新雅書院 公眾號
文案 | 蘇辰曦、馮思源、金陽洋、閆筱雨
部分圖片 | 工業設計系
