2022年12月13日，由上海油畫雕塑院主辦，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院和上海美術(shù)學(xué)院協(xié)辦的“多向度——當(dāng)代雕塑研究展”在上海油畫雕塑院美術(shù)館正式面向社會(huì)公眾開放。此展為上海油畫雕塑院第六屆雕塑學(xué)術(shù)系列展之一，院雕塑創(chuàng)作室朱勇、林森兩位藝術(shù)家擔(dān)任項(xiàng)目策劃，院美術(shù)館副館長傅軍擔(dān)任本次展覽的學(xué)術(shù)策劃。展期至2023年1月3日。
本次展覽以“多向度”為主題，匯聚了京滬兩地三家專業(yè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)，上海油畫雕塑院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、上海美術(shù)學(xué)院共計(jì)34位雕塑家共計(jì)40余件（組）最新力作。這些參展的雕塑家分別是：張海平、曾成鋼、羅小平、李象群、王建國、劉建華、胥建國、許正龍、陳立平、蔣鐵驪、翟慶喜、夏陽、魏二強(qiáng)、張新、董書兵、蔣進(jìn)軍、陳輝、袁侃、李鶴、韓子健、馮崇利、肖敏、邱加、高珊、朱勇、宿志鵬、林森、馬文甲、羅幻、王軼男、衛(wèi)昆、閆坤、張升化、李智敏。
本次展覽匯聚了京滬兩地三家專業(yè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)，上海油畫雕塑院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、上海美術(shù)學(xué)院34位雕塑家的精品力作。這些雕塑家，年代從50末一直橫跨至80末，幾乎涵蓋了雕塑語言的各個(gè)發(fā)展方向。
本次展覽，是一次難得的學(xué)術(shù)交流的機(jī)會(huì)，它既反映出中國當(dāng)代雕塑在本體語言與藝術(shù)形式上的自覺，也反映出雕塑在形態(tài)與媒介方面的變革、以及藝術(shù)觀念、表達(dá)方式、技術(shù)手段的更新迭代正在成為一種趨勢和潮流。雕塑家們“多向度”的藝術(shù)追求，必將對中國雕塑藝術(shù)未來的發(fā)展產(chǎn)生持久而深遠(yuǎn)的影響。
展覽現(xiàn)場
清華美院教師參展作品
曾成鋼《我們同行》 教授
比如曾成鋼的作品《我們同行》，取材與立意體現(xiàn)了他的“自然意識”，又有效地吸收了青銅器剛健、厚重、古拙的氣質(zhì)和語言。同時(shí)，他把中國傳統(tǒng)藝術(shù)的思想觀念和審美情趣，與西方雕塑的空間形體進(jìn)行了巧妙地融合。將人物和動(dòng)物的內(nèi)部團(tuán)塊挖空，以強(qiáng)化骨骼比例、結(jié)實(shí)的結(jié)構(gòu)關(guān)系，從而來體現(xiàn)雕塑的內(nèi)在張力。這里，雖然材料空，但內(nèi)容和想象并不空，這種空與實(shí)，部分與整體之間的辯證關(guān)系，達(dá)到了中國傳統(tǒng)美學(xué)對“空”的所謂于無聲勝處勝有聲的境界。由此，他建立起雄強(qiáng)而堅(jiān)實(shí)的，具有中國氣派的藝術(shù)形象，成為中國當(dāng)代雕塑藝術(shù)的領(lǐng)軍人物之一。
李象群《行者》 雙聘教授
中國的當(dāng)代雕塑家，他們基本都系統(tǒng)接受過學(xué)院寫實(shí)教育的訓(xùn)練和塑造，所以他們中的相當(dāng)一部分人仍然傾向于采用具象的方式，或者采用人體語言進(jìn)行創(chuàng)作。比如李象群的作品《行者》，造型準(zhǔn)確，精煉生動(dòng)，既簡潔流暢，又細(xì)致入微。他秉承“用手指撫摸歷史”的創(chuàng)作理念，根據(jù)孔子形象塑造了《行者》。 李象群將這種“新人文主義”理念融入到作品中，使其作品具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，也使他成為中國當(dāng)代雕塑藝術(shù)的領(lǐng)頭羊之一。
董書兵 《行走的云》 教授
對自然生態(tài)和傳統(tǒng)文化題材的關(guān)注，成為一些雕塑家創(chuàng)作的母題，雕塑因此有效地承擔(dān)起當(dāng)代都市人與自然之間的情感鏈接。比如董書兵作品，以云為主題，將無形的云朵實(shí)體化，采用陣列的造型語言，向三個(gè)方向散射，靜中有動(dòng)，展現(xiàn)出一朵飄忽變化、時(shí)刻行走的云，虛實(shí)相生，通透空靈。這朵題為《行走的云》具有建筑的構(gòu)成感和空間感，也有這種結(jié)構(gòu)所包含的文化意指。
陳輝 《夢云》教授
陳輝《飄忽的疾行》教授
同樣是對云的刻畫，陳輝在自然流逝的豐富性和現(xiàn)代極簡的單純性之間游移與平衡。他把云作為他雕塑創(chuàng)作的意象主體，取其意、概括其形。通常來說，云是飄忽不定的，這種形態(tài)的不確定性，使得雕塑家在運(yùn)用空間、材料和造型的手段方法進(jìn)行表現(xiàn)時(shí)，充滿了多種可能性，《夢云》、《飄忽的急行》這兩件作品就是兩種不同的探索和嘗試。
李鶴《生存方式·兼葭》教授
李鶴《舞獅》 教授
李鶴的作品《生存方式·蒹葭》，采用了將人的表現(xiàn)與當(dāng)代觀念相結(jié)合的表現(xiàn)方式，雖然他表現(xiàn)對象和方式仍然是人，但人的精神內(nèi)涵和精神特征卻發(fā)生了變化。在這里，他表現(xiàn)了一個(gè)都市女性眼眉低垂，若有所思，含蓄優(yōu)雅的樣子，但從她站立姿態(tài)來看，呈現(xiàn)出當(dāng)代女性才有的自信、自足和自洽的狀態(tài)。
馮崇利《風(fēng)之痕-5》 副教授
馮崇利《竹痕-16》 副教授
“竹形象”是符號載體，它攜帶著對應(yīng)的文化意義。馮崇利對竹這一個(gè)傳統(tǒng)題材進(jìn)行了當(dāng)代轉(zhuǎn)換。他從側(cè)重其文化符號的表達(dá)過渡到對材料本身的探索，擅用凹形的負(fù)空間，猶如在泥上寫意，有文人畫之靈動(dòng)感。托“竹”言志、以“竹”載道。馮崇利用自己的雕塑實(shí)踐，表明傳統(tǒng)文化當(dāng)代表達(dá)的可能性。
馬文甲《儲(chǔ)》 副教授
馬文甲用木頭雕刻出來的題為《儲(chǔ)》的作品，酷似一只紙板箱，布展時(shí)，工人差點(diǎn)被當(dāng)作一次性用品，作為垃圾處理掉。與日常紙板箱不同的是，馬文甲喜歡在木雕中鑲嵌眼睛。讓通?？磥淼牧畠r(jià)之物，由于眼睛的加入，而成為一個(gè)生命體。
胥建國《大漠風(fēng)塵》 副教授
許正龍《連理枝》 教授
魏二強(qiáng)《片段》 副教授
宿志鵬《鍵盤江湖—鍵盤俠》 副研究員
羅幻《坐看云起時(shí)》 副教授
王軼男《無聲》 副教授
海報(bào)
展覽時(shí)間
2022年12月13日~2023年1月3日
開館時(shí)間
10:00~17:00
16:30停止入場，周一閉館（法定節(jié)假日除外）
展覽地址
上海油畫雕塑院美術(shù)館（金珠路111號）
摘編自：雕塑頭條
