近日,清華大學中意設計創(chuàng)新基地和清華大學國際學生學者中心共同主辦以“共創(chuàng)可持續(xù)發(fā)展未來”為主題的大賽,旨在為清華大學學生構建參與創(chuàng)新創(chuàng)意和交流合作的平臺,鼓勵同學結合自身專業(yè)和特長,對可持續(xù)發(fā)展的美好未來提出創(chuàng)新見解和創(chuàng)意表達,培育創(chuàng)新意識,引導創(chuàng)意思維、支持創(chuàng)新創(chuàng)意行為,推廣創(chuàng)新創(chuàng)意成果。大賽自2022年6月2日啟動,共收到96個團隊參賽報名,提交作品31件(套),經專家評審組初評、復評和選手現場決賽答辯。評選2022可持續(xù)發(fā)展創(chuàng)新創(chuàng)意大賽特等獎2名,創(chuàng)新創(chuàng)意獎3名,優(yōu)秀獎4名。
清華大學美術學院染服系2021級碩士研究生丸山彩(日本)服裝設計作品《始于自然 歸于自然》榮獲2022可持續(xù)發(fā)展創(chuàng)新創(chuàng)意大賽特等獎,作品由染服系博士生導師李薇教授指導完成。染色環(huán)節(jié),由國染館非遺傳承人黃榮華老師提供技術支持。
本件作品是一次非遺創(chuàng)新的實踐嘗試,以服裝為載體呈現中國傳統(tǒng)手工技藝之美。作品中融合了兩項非遺技藝——天然植物染色與扎染,以新的形式表達中國傳統(tǒng)手工技藝。通過設計符合當代審美及市場需求的作品,弘揚傳承中國傳統(tǒng)文化。
在設計理念上,強調傳統(tǒng)文化的傳承創(chuàng)新與可持續(xù)發(fā)展,減少時尚產業(yè)對環(huán)境造成的負擔。當下服裝行業(yè)所使用的大量化學纖維及化學染料,其成分不易降解甚至部分材料無法降解,這對自然環(huán)境造成了極大危害。本次作品只使用可自然降解的棉、麻材質以及天然植物染料,不含化學成分,從而減少服裝在產出過程當中對自然環(huán)境所造成的污染。
在設計方面,從形式上打破傳統(tǒng)的服裝樣式,以現代設計為主。變化僅限于服裝的形式,所采用的天然植物染色與扎染部分嚴格遵循了傳統(tǒng)手工藝的方法與步驟。
在染色方面,通過結合使用多種天然植物染料進行染色嘗試,打破人們對天然植物染色的刻板印象,賦予天然植物染色在產品應用上的更多可能性。
作品一:植物染+絞纈技藝
作品二:植物染+絞纈技藝
作品三:植物染+絞纈技藝
作品四:植物染+吊染技藝
作品五:植物染+夾纈技藝
從石榴皮、茶果殼、五倍子等植物中提取不同的顏色,通過混合搭配調試呈現出豐富的色彩效果,再運用不同的染色技藝,實現服裝中的圖案設計。
煮石榴皮提取染料
黃色染色實驗
紋樣實驗
染色
丸山彩,清華大學美術學院染織服裝藝術設計系2021級碩士研究生。丸山彩在中國生活學習期間,經常往返在都市與大山之間,與大山里的少數民族手藝人交流學習各種中國傳統(tǒng)手工技藝。發(fā)現許多由當地人親手染織的布料、刺繡的圖案、打制的銀飾等手工藝品。真切的感受到大自然賦予的色彩溫度,大自然的包容性與當地的文化底蘊給予她創(chuàng)作的靈感。仿佛每一根線都在呼吸,每一個圖騰都充滿著神話故事。她在被各種手工技藝驚艷的同時,也遺憾地發(fā)現其中有些技藝正面臨消失的危機,甚至有一些手工藝已經失傳。
因此,她希望把傳統(tǒng)手工技藝通過創(chuàng)新設計融入到人們的生活當中,讓更多的人看到并了解這些精湛且含韻著深厚文化的傳統(tǒng)手工技藝。吸引更多的年輕人愿意回到當地,向他們的爸爸媽媽爺爺奶奶學習傳統(tǒng)手工技藝,并且傳承下去。
(圖、文:染織服裝藝術設計系)