2022年6月20日，清華大學美術(shù)學院藝術(shù)史論系第六屆畢業(yè)講演會在線舉辦。講演人涵蓋14位2022屆博士、碩士和本科畢業(yè)生，他們結(jié)合已獲答辯通過的學位論文，在線分享自己在藝術(shù)史論研究、藝術(shù)管理實踐等方面取得的創(chuàng)新成果。千余名來自北京大學、人民大學、浙江大學等高校的師生和來自社會的藝術(shù)愛好者在線參與了本次活動。
畢業(yè)講演會下午場
學術(shù)主持：陳岸瑛教授
講演會上午場由藝術(shù)史論系主任陳岸瑛主持，李靜杰教授、張敢教授、王小茉副教授擔任學術(shù)評議，兩位博士生、三位碩士生和兩位本科生畢業(yè)生做專題報告。陳岸瑛在開場時介紹說，本碩博同臺競技，是藝術(shù)史論系畢業(yè)講演會的傳統(tǒng)特色，除了向社會推介學術(shù)新人，也給不同學習階段的同學一次相互交流和自我提升的機會。
陳岸瑛指出，上午場的學術(shù)報告涉及“空間”和“圖像”兩個關(guān)鍵詞。藝術(shù)史研究，除了涉及時間，也涉及空間、地域，一些特定的社會文化空間會產(chǎn)生藝術(shù)聚集現(xiàn)象，形成整體性的藝術(shù)風貌。如兩宋時期的開封、杭州，明清時期的蘇州、佛山，阿爾卑斯山南北的市民城市與商貿(mào)交通，為藝術(shù)的生產(chǎn)與傳播提供了得天獨厚的空間條件。在此過程中，原本與生活、生產(chǎn)、交通、貿(mào)易相關(guān)的自然環(huán)境會逐漸演變?yōu)槿宋娘L景，并進入到詩歌、繪畫等藝術(shù)形式之中，形成廣泛流傳的圖式。
張鵬飛同學將我們帶回兩宋時期的杭州，就西湖和運河周邊的寺廟分布和社會功能進行分析；高登科同學將我們帶回明清時期的蘇州，就清代蘇州版畫中的萬年橋圖像展開視覺文化分析；孟彤同學將我們帶回文藝復(fù)興時期匯通南北的阿爾卑斯山區(qū)，講述北方大師老彼得·勃魯蓋爾的“溪山行旅”；曹筱若同學探討了19世紀中葉美國風景畫中的熱帶美洲圖像；李秋紅同學從平結(jié)衣飾和紋飾切入，為我們勾勒出一幅橫跨歐亞大陸的物質(zhì)文化交流畫面；毛祎莎同學通過對比漢藏羅漢形象，勾勒出明代壁畫中漢藏文化交流的視覺軌跡；孫千雅同學結(jié)合石窟遺存和文獻，復(fù)原了北朝晚期鄴城佛教思想信仰多元交匯的盛景。
學術(shù)報告人：張鵬飛/高登科/孟彤/曹筱若/毛祎莎/李秋紅/孫千雅
張鵬飛 | 杭州吳越兩宋寺院物質(zhì)文化分析
張鵬飛的演講題目是《杭州吳越兩宋寺院物質(zhì)文化分析》，主要介紹杭州吳越兩宋寺院分布、杭州與其他區(qū)域寺院物質(zhì)文化交流情況、寺院功能等。近400年間，杭州兩度成為國都，是東南佛教文化中心之一，寺院物質(zhì)文化資料豐富，有重大研究意義。吳越兩宋杭州城內(nèi)外寺院分布重心從西湖周邊轉(zhuǎn)向運河周邊。宋代明州、北方信仰建筑進入杭州寺院，杭州也成為全國著名的佛像造作地，山東、明州等地寺院在此造像。寺院建設(shè)對杭州環(huán)境產(chǎn)生了一定影響，龍井因辯才元凈退居重建舊寺成為勝地，積慶山小麥嶺也因陸續(xù)寺院建設(shè)促進開發(fā)?；适覊炈掠兄刃虻嘏挪荚诜郊矣?、赤山等地，寺院接待功能有效補充了朝廷館驛制度。
高登科 | 萬年利涉——清代蘇州版畫中的萬年橋圖像
高登科以清代蘇州版畫中的萬年橋圖像為切入點，為大家展示了他論文中的一個章節(jié)?！叭f年橋”圖像體現(xiàn)了乾隆帝行跡與“萬年利涉”的觀念。萬年橋題材的蘇州版畫表面上的商業(yè)繁盛與萬民歡騰，背后有怎樣的政治意圖？萬年橋多次被創(chuàng)作成蘇州版畫，這批版畫的受眾是怎樣的？在清代的歲時節(jié)令中，萬年橋題材蘇州版畫又有怎樣的用途？
根據(jù)高登科的研究，清代蘇州版畫作為當時的大眾出版物，受到清代皇權(quán)觀念的顯著影響，例如反復(fù)出現(xiàn)的“萬年橋”“西湖十景”等圖像均與清帝南巡有直接關(guān)系，而 《時憲書》中的圖像則是王朝正朔的象征。
孟 彤 | 復(fù)現(xiàn)的阿爾卑斯山景——老勃魯蓋爾的全景風景畫
孟彤以《復(fù)現(xiàn)的阿爾卑斯山景：老彼得·勃魯蓋爾的全景風景畫》為題進行了匯報，聚焦《大風景》《季節(jié)組畫》兩個作品系列，總結(jié)其包羅萬象的全景式風景畫的特征及成因。在老彼得·勃魯蓋爾藝術(shù)生涯的早期，一次南方之旅將雄偉的阿爾卑斯山景帶到他的心靈和筆端，并成為他風景繪畫中最經(jīng)典的意象，更是直接促使他發(fā)展出視角高遠、細節(jié)豐富、以楔形塊面為主的構(gòu)圖樣式，人物相對于廣袤自然進一步渺小化了。阿爾卑斯山在勃魯蓋爾的風景繪畫中數(shù)次復(fù)現(xiàn)，從起初的寫實范疇進入后來的虛構(gòu)布景，這一過程有助于我們思考風景寫生的創(chuàng)作方法、藝術(shù)對自然的寫實與寫意等議題，也以小見大地展現(xiàn)出勃魯蓋爾風景畫探索在16世紀北方文藝復(fù)興藝壇中的重要意義。
曹筱若 | 丘奇《安第斯之心》中的熱帶美洲風景
曹筱若以19世紀美國風景畫家弗雷德里克·埃德溫·丘奇的油畫《安第斯之心》（1859年）為研究對象，結(jié)合地理學、植物學等學科視角就其中的熱帶美洲風景進行圖像分析，展現(xiàn)19世紀中葉美國畫家在藝術(shù)、科學、神學相互作用下對自然世界的理解。在視覺藝術(shù)領(lǐng)域，風景畫體現(xiàn)了一種知識的綜合性表達，偉大的風景畫家能夠綜合不同學科和時期的知識創(chuàng)造出最能反映自然精神的表現(xiàn)手法，而作為觀眾的我們在欣賞作品的過程中也能更加深刻地感受和領(lǐng)悟自然。
毛祎莎 | 義縣奉國寺大雄寶殿明代壁畫羅漢圖像分析
奉國寺位于遼寧義縣，大雄寶殿為遼代建筑，殿內(nèi)壁畫羅漢圖像補繪于明代，是現(xiàn)存為數(shù)不多的能夠反映漢藏文化交流的珍貴遺跡。十六羅漢在釋迦佛入滅之后，彌勒佛出世之前，不入涅槃，傳承佛法，為眾生做福田，其救世主功能，使得羅漢信仰在五代以后日益流行。十六羅漢表現(xiàn)在奉國寺大殿室內(nèi)前壁顯著位置，反映了希冀藉此給人們帶來好運的強烈愿望。奉國寺壁畫羅漢圖像是典型的漢藏藝術(shù)融合體。羅漢的手印與持物采用了藏傳佛教表現(xiàn)形式，排列方式以及羅漢造型、背景表現(xiàn)則一如明代漢地羅漢。
李秋紅 | 南北朝隋代平結(jié)圖像及其西方來源
李秋紅同學的講演圍繞南北朝隋代外來紋飾，以學界認知盲點平結(jié)圖像為中心，進行了比較系統(tǒng)的論述。指出平結(jié)又名赫拉克勒斯結(jié)，由一對方向相反的單結(jié)組成，以打結(jié)區(qū)域中軸對稱為特征，作同側(cè)繩帶同上或同下表現(xiàn)。平結(jié)起初出現(xiàn)在衣飾上，隨后進入到造型藝術(shù)中的人物衣飾形象和組合式紋樣中。平結(jié)紋飾在中國古代物質(zhì)文化中的特殊性和外來文化屬性，還沒有引起學界充分注意。她通過系統(tǒng)梳理服飾平結(jié)圖像與植物平結(jié)圖像的發(fā)展脈絡(luò)，揭示出平結(jié)圖像從地中海周圍，經(jīng)西北印度與中亞、西域傳入中原北方的過程，闡明其中蘊含的文化信息，為中古時期中外文化交流再添新證。
孫千雅 | 北響堂山南洞與南響堂山石窟造像分析
地處東魏、北齊首都鄴城近郊的南北響堂山石窟，系密切關(guān)聯(lián)皇室貴族的北朝晚期首要石窟寺院，集中地反映了當時佛教思想和信仰的發(fā)展變化情況。本研究旨在解析北響堂山南洞與南響堂山諸窟原初內(nèi)容，探討其表述意涵與相互關(guān)系，從而揭示洞窟整體思想，理清這一時期鄴城地區(qū)佛教物質(zhì)文化的發(fā)展脈絡(luò)。北齊時期鄴城地區(qū)石窟重視呈現(xiàn)多種佛教思想與信仰。在這之中，凈土信仰成為主要表現(xiàn)對象，并與原有主流法華經(jīng)、菩薩行思想，以及同時期流行的華嚴經(jīng)、般若經(jīng)等思想，構(gòu)成多種有機組合關(guān)系，形成極具時代和地域特征的佛教物質(zhì)文化，呈現(xiàn)南北朝佛教向唐代佛教過渡的物質(zhì)文化層面的鮮明階段性特征 。
學術(shù)評議人：李靜杰/張敢/王小茉
在上午場講演結(jié)束后，李靜杰教授就與佛教物質(zhì)文化研究相關(guān)的報告內(nèi)容進行了點評。他首先肯定了張鵬飛同學選題的重要性和研究方法的科學性。該同學在研究時把每個時段都分成舊有寺院和新建寺院，整理出令人信服的、有文獻支撐的數(shù)據(jù)，既宏闊又細膩，富于學術(shù)新意。毛祎莎同學關(guān)注漢藏文化藝術(shù)交流，其研究對象的繪制年代偏晚，一直未受應(yīng)有重視。她通過深度闡釋，得出義縣奉國寺大雄寶殿明代壁畫是漢藏文化融合體的認識，作為本科生畢業(yè)生，其課題研究可圈可點。李秋紅同學最大的亮點是提出新問題。她又通過一環(huán)扣一環(huán)的論述，解決了問題，做出了學術(shù)貢獻。孫千雅同學從舊問題中發(fā)現(xiàn)新問題，采用類型學與圖像學并重的方法展開研究，在響堂山石窟造像分析上取得突破性進展。其研究成果發(fā)表在國際著名期刊。
張敢教授談到，藝術(shù)史研究應(yīng)該緊緊把握住藝術(shù)的本體，不論引入何種研究方法，借鑒哪類學科，歸根結(jié)底都是為了更好地理解和欣賞偉大的藝術(shù)作品。今天的人往往看重科技對于人類進步的作用。但人類的情感和感受有恒定性的一面，不因時代變遷而變異。藝術(shù)是人類最美好的創(chuàng)造，關(guān)乎心靈情感，具有永恒的價值。藝術(shù)史學科因此意義重大。作為西方美術(shù)史研究專家，他也特別強調(diào)，中國學者研究西方美術(shù)史，和研究中國美術(shù)史一樣，都是出于中國藝術(shù)學科內(nèi)在的需要。在全球化時代，了解異域文化是必須的。百年來，中國藝術(shù)創(chuàng)作客觀上受到西方影響，需要了解其源頭，才能更好地創(chuàng)新創(chuàng)造。中國學者對于西方美術(shù)史研究，同樣能做出學術(shù)貢獻。中國學者在研究西方美術(shù)史的過程中，要堅持中國立場。他對年輕的研究者們提出的期望是：要不斷培植自身的藝術(shù)鑒賞力，在浩若煙海的人類藝術(shù)遺存中，發(fā)掘真正具有審美價值的精粹部分；也要盡可能打開眼界，打開胸襟，堅持博觀約取，不論是從哪一個角度出發(fā)的美術(shù)史研究，都將殊途同歸地助益于中國當代藝術(shù)創(chuàng)作和當代文化建設(shè)。
王小茉副教授指出，七位同學的畢業(yè)論文講演，體現(xiàn)了藝術(shù)史論系近年來探索的研究特色，即在美術(shù)史論與設(shè)計史論的范疇中，關(guān)注物質(zhì)文化問題。首先，這種調(diào)整的一個實際意義是，在美術(shù)史論與設(shè)計史論研究范式愈發(fā)分離、愈發(fā)強調(diào)各自學科獨立性的情況下，系內(nèi)的教學科研重點能夠有所聚攏，更有助于教師之間、學生之間的交流互動，形成合力。其次，七位同學的成果再次說明：好論文、好學問的根本基礎(chǔ)，是研究中的問題意識。正是問題的新意，決定了他們的研究方法超越了單一的圖像學、類型學和形式分析，注重與物質(zhì)文化有關(guān)的語境還原、圖像流通，挖掘深層的文化動因。其運用更綜合，視野更開闊，資料組織更豐富。最后，上午兩個小時的講演，也讓我們感受到：藝術(shù)有著感知“深遠過去”的力量，物質(zhì)在形塑與確立文化認同、文化傳播過程中發(fā)揮的作用。有人曾說“歷史總是表現(xiàn)為細節(jié)的”。七位同學的論文選題均“以小見大”，恰是小切口、對細節(jié)的考證（而非瑣碎的堆砌），才能為我們理解“宏大敘事”、認識和再次認識核心議題提供更為堅實的實證基礎(chǔ)。
畢業(yè)講演會下午場
學術(shù)主持：郭秋惠副教授
畢業(yè)講演會下午場由藝術(shù)史論系黨支部書記、副主任郭秋惠主持。她指出物質(zhì)文化與設(shè)計研究，無論古今或中西，無論工藝或設(shè)計，都關(guān)乎從生產(chǎn)到消費，從流通到產(chǎn)業(yè)，從文化到風尚，從工匠到設(shè)計師，從中間商到消費者等諸多環(huán)節(jié)；無論人、事、物、境等，均呈現(xiàn)出復(fù)雜性、多元化的特性。
工藝、設(shè)計、生產(chǎn)、流通、消費、文化、風尚是無法分割的研究鏈條。周晨佳同學分析宋代商號鏡雖然藝術(shù)價值不如前代，但銅鏡行業(yè)卻繁榮一時。黃昊東同學指出明代珠寶首飾雖禮制為尊，卻無法阻擋時尚的流行與禮制的僭越。董勃同學通過展覽揭示18世紀的中間商引東風西漸，促進了“中國風”在法國的傳播。
周度同學研究柯布西耶的裝飾觀，論述他為發(fā)展法國裝飾業(yè)，擁抱機器生產(chǎn)，推崇親近大眾的民間藝術(shù)。凌敬淇同學認為意大利時裝產(chǎn)業(yè)的形成，是生產(chǎn)方式、工業(yè)生產(chǎn)能力、產(chǎn)業(yè)布局和政府、時尚機構(gòu)及媒體、商會等要素綜合影響的結(jié)果。范君同學通過中國傳統(tǒng)大木作工具主題展，凸顯工具、工藝、藝術(shù)風格的緊密聯(lián)系。劉歡同學基于荊州傳統(tǒng)工藝工作站的實踐，結(jié)合案例分析“荊作·楚生活”的品牌規(guī)劃。當下中國，設(shè)計創(chuàng)新、展示傳播、文化消費、藝術(shù)管理在學科交叉與跨界融合中，促進了傳統(tǒng)工藝的振興和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的活化，為文化經(jīng)濟發(fā)展注入新的活力。
周晨佳 | 宋代商號鏡的造作與流通研究——以銘文為中心
周晨佳同學以宋代商號鏡為研究對象，以銘文為切入點，考察了商號鏡的造作與流通情況。她系統(tǒng)地收集、整理了595面商號鏡材料，在此基礎(chǔ)上總結(jié)了商號鏡銘的形制與文本特征，并指出其固定的形制或來源于兩宋店鋪的實體招牌，而統(tǒng)一的文本則使得商號鏡銘具備了商標與廣告的雙重功能。她進一步強調(diào)了商號鏡銘的史料價值，分析了家族式生產(chǎn)下的品牌意識、品牌擴張與分化、銷售策略、經(jīng)營模式等問題，為揭示工藝美術(shù)的商品性要素提供新角度，豐富了學界對宋鏡的認識。
黃昊東 | 禮制與時尚的消長——明代珠寶首飾設(shè)計
黃昊東同學以明代鑲嵌珠寶類首飾為研究對象，突破學界既有“釋名”和“舉樣”的研究框架，從設(shè)計的視角出發(fā)，綜觀維護禮制與追逐時尚這兩大時代需求在此消彼長態(tài)勢下所引發(fā)的設(shè)計策略變化。 為求隆禮，設(shè)計從突出“華夷之辯”和“上下等威”出發(fā)，構(gòu)設(shè)了繁密的冠服首飾體系。為視覺莊重，采用“對偶中正”的構(gòu)圖法則。為感官凸顯，借鑒禮制中的五色衍生觀念，追求五色齊備和撞色搭配；為兼顧效率性、標準化和多樣性，宮廷生產(chǎn)有繁密的組織機構(gòu)，采用模件化設(shè)計和分工式制作的方式。隨著明后期奢僭四起，珠寶首飾設(shè)計從為抽象的制度服務(wù)轉(zhuǎn)向了為個人的消費欲望服務(wù)，君、臣、民在奢侈競賽中催衍出堆盈的時尚。那時頻采寶石、繁密鑲嵌、新樣疊出，失控的時尚最終趨向墮落，設(shè)計風格的演進不由引起今人的反思。
凌敬淇 | “二戰(zhàn)”后意大利時裝產(chǎn)業(yè)復(fù)興與躍進的成因及影響
從“二戰(zhàn)”后至1963年，意大利經(jīng)濟高度繁榮。凌敬淇同學探析此時意大利時裝產(chǎn)業(yè)復(fù)興與躍進的背景、成因及影響。她論述意大利如何通過“外推力”（美國的經(jīng)濟援助和“尺碼”引入）與“內(nèi)驅(qū)力”（意大利時裝產(chǎn)業(yè)“價值鏈”各要素）的相互作用，擺脫法國近百年國際時尚統(tǒng)治地位，實現(xiàn)民族時尚獨立。意大利時裝產(chǎn)業(yè)在“二戰(zhàn)”之后高速發(fā)展，推動了時裝從“量體裁衣”向“量化成衣”的“福特主義”生產(chǎn)方式過渡，促進了紡織工業(yè)與時裝設(shè)計相融合，并成為20世紀80年代意大利構(gòu)建全球化時裝品牌的核心競爭力。在“時裝工業(yè)美學”的浪潮中，米蘭“企業(yè)家——樣式設(shè)計師體系”（Entrepreneur-Stilista）為意大利塑造國家時尚身份并掌握國際時尚話語權(quán)奠定了堅實的基礎(chǔ)。
周 度 | 勒·柯布西耶裝飾觀解析——以《今日的裝飾藝術(shù)》為例
周度同學從柯布西耶的裝飾觀出發(fā)，探究其設(shè)計理論的發(fā)展，也對裝飾問題進行再思考。勒·柯布西耶的《今日的裝飾藝術(shù)》出版于1925年，是對法國地區(qū)20世紀20年代設(shè)計現(xiàn)狀的評論。同時，20世紀初的法國裝飾藝術(shù)行業(yè)面臨商業(yè)和美學兩方面的深刻危機，柯布西耶也在書中提出了自己的一套現(xiàn)代化方案。首先，從對于民間文化的追尋中，他發(fā)現(xiàn)了法國裝飾藝術(shù)行業(yè)核心價值觀層面的問題，即貴族式的個人化價值觀。為此，應(yīng)當引入民間文化進行糾正。其次，應(yīng)當將裝飾藝術(shù)工具化，為人類贏得時間，從而獲得更大的自由。細化至家具領(lǐng)域，柯布西耶則進一步提出了“模式—需求，模式—家具”的理論，使家具成為人類機器，指向標準化的生產(chǎn)?？虏嘉饕舱归_了家具設(shè)計實踐，如“標準柜”、“LC”系列家具等，以印證理論。
董 勃 | 東風西漸——奢侈品商人與“中國風”在法國的傳播
董勃同學以奢侈品商人為研究視角，討論其對18世紀中國風在法國傳播的重要作用。海上貿(mào)易興起后，歐洲列強紛紛與中國建立友好往來，特別是路易十四執(zhí)政后的法國國力強盛。統(tǒng)治者派遣傳教士進入中國宮廷，在17至18世紀間，與中國展開了綿延百年的獨特外交。富有異域風情和神秘色彩的中國藝術(shù)借著和煦的外交之風吹入了法國，引發(fā)了自上而下的中國風尚。她結(jié)合政治、思想、經(jīng)濟等背景，闡述中間商的業(yè)務(wù)類別和藝術(shù)品位；并重點分析中間商在進口、改造、模仿、創(chuàng)造的過程中，和法屬印度公司、法國皇家制造廠、工匠、藝術(shù)家等多方合作，發(fā)揮重要影響。
范 君 | 道器之間——中國傳統(tǒng)大木作工具展方案策劃
范君同學基于項目實踐，分享了以中國傳統(tǒng)大木作工具為主題的展覽策劃方案。他首先通過文獻研究、實物研究、田野調(diào)查等方法，梳理目前國內(nèi)大木作工具的歷史研究成果，分析大木作工具的工序、發(fā)展史等策展線索。然后，有機整合古建遺構(gòu)、實物藏品、場景復(fù)原、互動游戲等展覽資源，形成 “取材、量劃、解木、砍斫、平木、鋸與刨的革新、獨樂寺營造”七個展覽部題，從一個新的角度向人們展示中國傳統(tǒng)建筑藝術(shù)中大木作技藝的演變與成就。同時，還參考博物館學與策展理論，結(jié)合了藝術(shù)管理學、營銷學等理論工具，力爭在展覽形式上有所突破，帶給觀眾更好的觀展體驗。
劉 歡 | 荊州傳統(tǒng)工藝工作站“荊作·楚生活”品牌規(guī)劃及相關(guān)研究
劉歡同學以畢業(yè)論文相關(guān)的實踐項目為主線，梳理總結(jié)荊州傳統(tǒng)工藝工作站及“荊作”“楚生活”品牌的發(fā)展路線。她作為藝術(shù)管理專業(yè)學生，在項目實踐中系統(tǒng)梳理楚文化的基本成就與精神內(nèi)涵，深入挖掘、提取楚式漆藝中不同文化元素。她結(jié)合工作站實踐，分享為“荊作”“楚生活”品牌進行的市場調(diào)研、品牌定位、視覺標識設(shè)計以及產(chǎn)品體系構(gòu)建，全方位規(guī)劃地域文化及傳統(tǒng)工藝品牌化路徑。
學術(shù)評議：張夫也/章銳/周志
張夫也教授指出整場演講會充滿濃郁的學術(shù)氛圍，參加演講的七位同學各具特色，都有自己明確的觀點和主張，不乏閃光之處。周晨佳同學的研究非常聚焦，鎖定宋代商號鏡，研究相當深入細致，后面的總結(jié)也很到位。黃昊東同學研明代珠寶首飾設(shè)計的，揭示“禮制”與“時尚”的博弈及呈現(xiàn)的特點，反映出一定的批判意識。凌敬淇同學針對時裝產(chǎn)業(yè)的構(gòu)建與發(fā)展這一“大設(shè)計”主題，從縱向的歷程系統(tǒng)地梳理意大利時裝產(chǎn)業(yè)的建構(gòu)過程和發(fā)展脈絡(luò)，從橫向的維度和產(chǎn)業(yè)鏈的范疇，深度剖析意大利時裝產(chǎn)業(yè)的核心要素。周度同學詳盡解析柯布西耶的裝飾觀，是迄今為止我看到的同等程度學生當中最深入的一位。董勃同學的研究發(fā)現(xiàn)了奢侈品商人的很多的優(yōu)點和優(yōu)勢，肯定了他們在“中國風”傳向法國的過程中所起到的重要作用，認為他們扮演著設(shè)計師的角色，為推動奢侈品的發(fā)展做出貢獻。范君同學通過具體的大木作工具展覽方案，分析展覽脈絡(luò)、文創(chuàng)產(chǎn)品及社交實物等方面的內(nèi)容，令人印象深刻。劉歡同學深入細致分析荊州傳統(tǒng)工藝工作站的品牌規(guī)劃和產(chǎn)品框架，對具有悠久歷史的荊州傳統(tǒng)工藝的發(fā)展將產(chǎn)生重要作用。
章銳副教授認為藝術(shù)碩士同學們的論文，充分體現(xiàn)了清華美院以藝術(shù)史論教育為基礎(chǔ)的藝術(shù)管理專業(yè)特點。同學們針對論文的主題：17至18世紀法國“中國風”的形成與特點、大木作工藝的研究、楚文化與漆器的研究，進行學術(shù)研究與深入分析。他們的論文又結(jié)合自己在工作與學習期間的實踐，通過展覽、非遺工作站等形式，實踐了藝術(shù)管理在“做”中學的理念。董勃同學的論文從法國17-18世紀藝術(shù)品交易商對法國藝術(shù)品中 “中國風”的影響的角度，策劃了中法文化交流的展覽；不僅令人對跨文化藝術(shù)交流有了了解，而且更呈現(xiàn)出了這一現(xiàn)象背后被忽視的藝術(shù)交易商的作用。與董勃同學仰望歷史的星空，選取研究主題不同，范君同學的論文更加腳踏實地。他為河北薊縣獨樂寺策劃的關(guān)于手工大木作工具的展覽，通過展示、互動、衍生品等活動展現(xiàn)了工具在歷史發(fā)展、社會進步中的作用，揭示了工具自身也是傳承傳統(tǒng)與文化的載體。劉歡同學長期深入湖北荊州非遺工作站，結(jié)合工作實踐進行論文撰寫，可以說“將論文寫在了祖國的大地上”。她的論文既從藝術(shù)管理的宏觀角度探討了如何為荊州漆器進行戰(zhàn)略規(guī)劃與開發(fā)，又從管理的微觀角度進行對品牌具體的運營、形象設(shè)計與財務(wù)核算。祝賀各位同學，愿前程似錦，更上一層樓！
周志副編審指出，七位同學雖然選題范圍涉及古今中外，切入視角各不相同，但是共同的優(yōu)點是都能夠小中見大，從具體的、微觀的現(xiàn)象、文本、角色、活動出發(fā)，主動尋找問題，并嘗試通過嚴謹?shù)目紦?jù)和論證，給出自己的解答。無論是從學術(shù)視野的廣度、思辨的深度，還是觀點的創(chuàng)新性上來看，都給人以眼前一亮的感覺，體現(xiàn)出藝術(shù)史論系扎實的學術(shù)基本功訓(xùn)練和多年教學體系建設(shè)的成果。今后，這些同學如果能夠再接再厲，在以下幾個方面嘗試開拓的話，會取得更大的進步：一、進一步建立起研究對象和問題的坐標系，從時間和空間維度上尋求更全面地理解和認識；二、在擴展學科和專業(yè)視野的同時，能夠以更加整體的、相互聯(lián)系的眼光來看待問題；三、進一步理解研究對象個體性特征和普遍性規(guī)律之間的辯證關(guān)系，既不能只見樹木不見樹林，因小而失大；也不要忽視了現(xiàn)象本身的差異性和豐富性。
（圖 、文：藝術(shù)史論系）
