數(shù)字與虛擬視覺不僅改變著傳統(tǒng)的視覺經(jīng)驗范式，同時也激發(fā)著水墨藝術新的視覺形態(tài)、表現(xiàn)媒材與釋義規(guī)則。 5月18日，“元視界—水墨與未來”在雅昌數(shù)字美術館開幕。此次展覽將水墨藝術作品進行數(shù)字化、虛擬化媒介轉呈，從虛擬視覺沉浸式的映射和交互視界中，探討水墨藝術媒介面向未來的多樣可能性。5月31日，“元視界—水墨與未來”移動端正式上線，同時，還舉行了線上論壇。
“元視界——水墨與未來”展覽現(xiàn)場 展覽學術主持張敢，策展人蔣子俊以及參展作者杜大愷、劉巨德、魯曉波、陳輝、宿利群、顧黎明、李佳、金納、丘挺、何先球、劉心泉等參與了此次論壇。論壇話題包括：水墨藝術如何在虛擬與現(xiàn)實的交互狂歡中保持不被消解？數(shù)字時代如何實現(xiàn)中國水墨藝術的“創(chuàng)造性發(fā)展與創(chuàng)新性轉化”？反思藝術與科學之間的關系等。 此次展覽學術主持張敢分享到：面對各種各樣的概念，以及紛繁復雜的世界，藝術家們?nèi)菀谉o所適從，尤其是VR、NFT、元宇宙等等與科技相關的概念，會對藝術家們形成一種壓迫，在張敢看來，這些概念對藝術家們的創(chuàng)作來說是種干擾。 張敢認為，應該重新思考藝術與科學的關系，藝術家可以利用科技提供的新材料和技術手段創(chuàng)作；另外一方面，需要反思科技及其后果。張敢從藝術與技術發(fā)展歷史入手，揭示兩者之間是如何相互促進和發(fā)展的。他認為藝術最終應該回到永恒、情感、想象力以及對美的形式的追求。
清華大學文科資深教授、博士生導師，清華大學美術學院書法研究所所長，清華大學張仃藝術研究中心主任。
展覽現(xiàn)場
杜大愷首先發(fā)言，他認為元宇宙作為一個新的概念，成為一種時尚。人類對世界的認識永遠處于有限認識的狀態(tài)；另一方面人類改變現(xiàn)實的愿望與行為亦永遠不會停止。杜大愷表示，我們期待元宇宙能為世界變得更加美好做出貢獻。身在其中，我愿意看到元宇宙對我的水墨創(chuàng)作產(chǎn)生積極影響。
清華大學文科資深教授、博士生導師，清華大學吳冠中藝術研究中心主任；中國美術家協(xié)會理事，北京美術家協(xié)會理事，中國畫協(xié)會常務理事，享受國務院政府特殊津貼。
展覽現(xiàn)場
劉巨德表示，就藝術創(chuàng)作來講，科技可以作為一種輔助工具來運用，藝術最重要的還是流變和永恒的問題，藝術家更關心的是永恒，所有的流變是因為永恒而產(chǎn)生的。藝術家的感覺是無法預料的，它非常的微妙和敏感，最重要的就是和自然對話，哪怕是一陣風、一棵小草、一只飛鳥，都會牽動人心。
清華大學文科資深教授，清華大學美術學院院長，清華大學藝術與科學研究中心主任，清華清尚智慧場景創(chuàng)新設計研究院院長，清華米蘭藝術設計學院院長，教育部設計學科教學指導委員會主任，國務院學位委員會設計學科評議組召集人，中國美術家協(xié)會副主席，中國工業(yè)設計協(xié)會副會長。
展覽現(xiàn)場
元宇宙在魯曉波看來，是虛擬空間和物理空間的融合，是數(shù)字生產(chǎn)和物理生產(chǎn)的融合。數(shù)字時代來臨，科技迅猛發(fā)展，對藝術產(chǎn)生重大影響，會帶來多元藝術范式。每個民族和地域都有自己獨特的藝術形式或藝術風格，源于該民族歷史文化，甚至是生活方式。這構成了世界文化的多元性、多樣性、豐富多彩，也就是“各美其美、美美與共”。要探索新藝術形式，但藝術本體價值，始終要堅守。
清華大學美術學院教授，清華大學美術學院學術委員會副主任，吳冠中藝術研究中心副主任，張仃藝術研究中心研究員；中國美術家協(xié)會理事，中國畫學會理事，北京市高等藝術教育協(xié)會理事，全國高等美術教育書畫學會理事，中國美術家協(xié)會中國畫藝委會委員，北京市美術家協(xié)會中國畫藝委會副主任。
展覽現(xiàn)場
關于技術與藝術的問題，陳輝認為，元宇宙現(xiàn)階段的展覽還比較初級，在未來，是否可以在虛擬空間增加一定的虛擬人，穿插在展覽現(xiàn)場，可以與作品互動。他建議作品增加一些解說和獨白，可以把作品的局部放大，可以考慮結合自然光、燈光以至于環(huán)境的變化，增加一些比較獨立性的展陳方式，觀眾之間還可以互動，這樣就會使展覽顯得更為豐富和生動。
1981年考入中央工藝美術學院（今清華大學美術學院），學習壁畫專業(yè)。曾任中國美術家協(xié)會壁畫藝術委員會學術秘書。
展覽現(xiàn)場
在宿利群看來，數(shù)字美術館的概念非常重要。未來如果能夠將數(shù)字美術館和博物館結合起來就更好。將數(shù)字美術館與大眾生活學習連接起來，通過這些數(shù)字美術館，觀眾能得到相關的知識，培養(yǎng)對美的認知度，提高審美的水平。
清華大學美術學院教授，清華大學美術學院學術委員會委員；中國美術家協(xié)會油畫藝委會委員，中國油畫學會學術委員會委員、理事，中國國家畫院研究員。
展覽現(xiàn)場
顧黎明反思，數(shù)字媒介重新建立了一種視覺方式，在數(shù)字化時代，藝術家何為？有兩個思路：要么跟著時代跑，跟著科學跑；另外一種選擇是，藝術家回避時尚性，強調溯源，強調創(chuàng)作人的價值，基本情感的感受力。
2006年考入清華大學美術學院繪畫系，攻讀博士學位；2009年畢業(yè)至北京航空航天大學任教至今，現(xiàn)任插畫系主任、教授；現(xiàn)為北京美術家協(xié)會理事、中國美術家協(xié)會會員、中國壁畫學會會員。
展覽現(xiàn)場
數(shù)字技術發(fā)展，使得各個領域去中心化，人們接觸藝術的方式，觀賞方式，作品流傳方式都發(fā)生很大變化。在李佳看來，藝術品呈現(xiàn)方式更加多元立體，數(shù)字藝術在重新建構藝術家和觀眾之間的關系。
清華大學美術學院教授，中國美術家協(xié)會會員，北京市文聯(lián)理事，北京市美術家協(xié)會理事。
展覽現(xiàn)場
金納認為藝術強調個人思考，科技進步服務藝術創(chuàng)作。藝術家利用科技發(fā)展，可以使自己的創(chuàng)作表達更自由更充分?；貧w到傳統(tǒng)水墨畫，還是要以人為本，強調對傳統(tǒng)文化的認識，對筆墨精神的理解。
2004年獲清華大學美術學院博士學位?，F(xiàn)為中央美術學院教授、中央美術學院中國畫學院副院長，中國國家畫院特聘研究員。
展覽現(xiàn)場
丘挺認為科技確實給我們帶來很多便利。新科技帶來新思維，給各種跨界融合形成巨大空間，是值得期待的。一方面要重構知識生成的能力，另一方面也要時時警覺科技功利主義所帶來的對藝術本體的消解。
2001年考入清華大學美術學院，2005年保送碩士研究生?，F(xiàn)為北京財貿(mào)職業(yè)學院副教授，中國教育發(fā)展戰(zhàn)略學會藝術教育專業(yè)委員會理事。
展覽現(xiàn)場
何先球認為元宇宙概念帶來的繪畫在視覺范式上的改變是轉折性的，也就是從傳統(tǒng)物質性的視覺質介轉化為數(shù)字化的虛擬視覺質介。這種轉變是本質性的，不同于以往繪畫歷史上任何一次視覺介質與空間機制的轉化。
2011年，清華大學美術學院繪畫系碩士畢業(yè)；2019年，考入清華大學美術學院，攻讀美術學博士。
展覽現(xiàn)場
劉心泉認為水墨藝術的創(chuàng)作，需要不斷與自己、他人、現(xiàn)在、過去、未來保持一種互動，在互動中會產(chǎn)生一種原發(fā)性感應。水墨的水、墨、紙，對接身心，在元宇宙這樣一種表達方式里，它能承載更多的信息。 張敢總結：藝術促進了技術的發(fā)展，技術也為藝術表達提供了巨大空間。藝術關乎情感，不管什么時候，如果不表現(xiàn)情感，不表達人類對美的追求，藝術就可以被人工智能所取代。藝術家們對美的追求，對永恒性的追求，一定會長久保持下去。
學術主持
張敢
清華大學第十二屆學位委員會委員、藝術學學位分委員會主席；清華大學美術學院教授、當代藝術研究所所長，《清華美術》主編；中國美術家協(xié)會美術理論委員會秘書長，中國美協(xié)全國代表大會第八屆、第九屆理事會理事，教育部藝術學理論類專業(yè)教學指導委員會委員，中國教育學會美術教育專業(yè)委員會副理事長，中國油畫學會第六屆理事會理事。
提供：藝術史論系教授 張敢
資料來源：雅昌藝術網(wǎng)
