每一個(gè)生命都有表現(xiàn)的欲望，都是表現(xiàn)的載體，“青春飛揚(yáng)”版畫(huà)展便是表現(xiàn)的機(jī)緣，全國(guó)的青年版畫(huà)家用版畫(huà)的方式詮釋青春詮釋藝術(shù)，無(wú)所拘礙恣肆放縱，或者縱凡儷俚，或者閑逸恬淡，為自己也為歷史留下了青春的真摯。其中許多優(yōu)秀作品在兩個(gè)方面值得關(guān)注與思考，一是痕跡與符號(hào)，二是再現(xiàn)與表現(xiàn)。
版畫(huà)語(yǔ)言的本質(zhì)和其他繪畫(huà)手段一樣，都是建構(gòu)于“痕跡”的基點(diǎn)，就像音樂(lè)的語(yǔ)言是聲響的痕跡，舞蹈的語(yǔ)言是動(dòng)作的痕跡，書(shū)法的語(yǔ)言是筆墨的痕跡。有痕跡即有語(yǔ)言的覺(jué)悟，有語(yǔ)言即有表現(xiàn)的追求，有表現(xiàn)即有文化的涵蓄、精神的伸張。版畫(huà)因物性作用而產(chǎn)生的痕跡，要依賴畫(huà)家人性的判斷，畫(huà)家的人性與材質(zhì)的物性在矛盾的相互作用下，形成了版畫(huà)個(gè)性的語(yǔ)言本質(zhì)。“青春飛揚(yáng)”歷屆展覽中，許多青年版畫(huà)家正是以自己敏銳的青春生命去體驗(yàn)去感覺(jué)版畫(huà)材質(zhì)的物性價(jià)值，并喚醒了這一價(jià)值的潛質(zhì)，豐富了這一價(jià)值的表現(xiàn)，讓傳統(tǒng)的版畫(huà)本體語(yǔ)言有了質(zhì)的變化并由此帶來(lái)更多新的表現(xiàn)可能。
痕跡無(wú)處不在，在未與符號(hào)的主觀認(rèn)定相遇時(shí)，它的存在沒(méi)有任何意義。美國(guó)邏輯學(xué)家和語(yǔ)言學(xué)家查爾斯·W·皮爾斯對(duì)符號(hào)如何代表事物或概念、如何通過(guò)交流實(shí)現(xiàn)意義的傳遞等研究，都對(duì)痕跡與符號(hào)的關(guān)系有著深入的研判。他認(rèn)為符號(hào)的三個(gè)要素，即符號(hào)本身（表示形式）、所指（表示對(duì)象）以及符號(hào)用戶（符號(hào)的解釋者）是在相互作用中共同構(gòu)成了符號(hào)的意義。
而當(dāng)痕跡的客觀存在與符號(hào)的主觀識(shí)別相互作用后，痕跡才因此被賦予了版畫(huà)表現(xiàn)的意義。中國(guó)當(dāng)代版畫(huà)代表了當(dāng)代藝術(shù)最新的認(rèn)知與理念，卻并不是照搬或抄襲西方藝義，尤其是以“青春飛揚(yáng)”所聚集的青年版畫(huà)精銳一直在找東方的審美基因和歐洲不同的審美涵養(yǎng)，在版畫(huà)痕跡的感性與形式符號(hào)的理性之間、在動(dòng)態(tài)的感性與固態(tài)的理性之間，他們的探索與創(chuàng)作都更多地展示了中國(guó)版畫(huà)的進(jìn)步，都強(qiáng)調(diào)著藝術(shù)思想的升華。
尋源不倦之迷途有路（水印木刻） 孫瑩
另外，青年版畫(huà)家的水平往往體現(xiàn)在痕跡與符號(hào)兩者的平衡觀上。畫(huà)面中表現(xiàn)諸元的關(guān)系常常以平衡相邀約，偏向于哪一端都會(huì)在不平衡中惶恐不安，不斷創(chuàng)作實(shí)踐實(shí)際都是在尋找再次平衡的可能，而對(duì)形而上的不平衡更多的是源于畫(huà)家自身平衡機(jī)制的特點(diǎn)，或偏重痕跡、感性，或偏重符號(hào)、理性，高度的平衡是克服了生理的偏重而達(dá)到心理的平衡，心理平衡決定了畫(huà)面構(gòu)成關(guān)系諸元的平衡。
好的畫(huà)家創(chuàng)造了痕跡，表現(xiàn)了符號(hào)。一般畫(huà)家消融了痕跡，再現(xiàn)了符號(hào)。感性的消融與理性的再現(xiàn)，帶出了再現(xiàn)與表現(xiàn)的矛盾，青年版畫(huà)家審美思想不能獨(dú)立，再現(xiàn)生活、圖解現(xiàn)實(shí)就只是對(duì)痕跡的濫用和對(duì)符號(hào)的淺見(jiàn)，藝術(shù)的表現(xiàn)就沒(méi)有意義。每一幅創(chuàng)作都應(yīng)該是畫(huà)中有話，都承載著創(chuàng)作者的所思所想。形式與技能在努力下都能實(shí)現(xiàn)，但再現(xiàn)什么永遠(yuǎn)替代不了表現(xiàn)什么，表現(xiàn)什么永遠(yuǎn)替代不了怎樣表現(xiàn)，理所當(dāng)然的事情不是表現(xiàn)，眼見(jiàn)為實(shí)的場(chǎng)景不是表現(xiàn)，客觀存在的對(duì)象不必表現(xiàn)。許多青年版畫(huà)家在有了些許成就后即面臨創(chuàng)作的瓶頸期，不知道下面的路該怎樣走，這時(shí)不妨停下來(lái)多想想，從藝術(shù)表現(xiàn)的本能去想表現(xiàn)的意識(shí)，從表現(xiàn)的欲望去提升表現(xiàn)的能力，從表現(xiàn)的技能去感受表現(xiàn)的意志，從表現(xiàn)的文化去體驗(yàn)表現(xiàn)的精神。人與人的比較在精神，精神涵蓋了空間的大小與時(shí)間的長(zhǎng)短，而與藝術(shù)同在。
青年版畫(huà)家最忌諱的是有了一點(diǎn)薄名，從此便在藝術(shù)上一直重復(fù)自己，技法精湛卻了無(wú)新意，聲名日隆卻無(wú)可期盼，這在中國(guó)許多名頭響亮的畫(huà)家已是慣例慣性，不論哪個(gè)繪畫(huà)門(mén)類都盛產(chǎn)過(guò)這類不進(jìn)取不上進(jìn)的“大師名家”，世界上最可怕的也正是假藝術(shù)之名而實(shí)無(wú)創(chuàng)造之心。
“輕衫細(xì)馬春年少，十字津頭一字行。”“青春飛揚(yáng)”系列展覽因?yàn)閳?jiān)持創(chuàng)造的精神而永遠(yuǎn)飛揚(yáng)！
本文刊發(fā)于2024年1月8日《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》5版“美術(shù)視點(diǎn)”
（本文來(lái)源：中國(guó)藝術(shù)報(bào)）
