版畫(huà)出身于印刷，版畫(huà)脫胎于印刷的母體，從遠(yuǎn)古的肖形印一直到今天的電子數(shù)碼，印刷一直為版畫(huà)提供著生命的給養(yǎng)左右著版畫(huà)的發(fā)展，但版畫(huà)若想獨(dú)立出自己的藝術(shù)價(jià)值則必須厘清印刷的工藝技術(shù)與繪畫(huà)的表現(xiàn)藝術(shù)之間的界線不再以工藝技術(shù)為宗而必須以創(chuàng)造精神為綱，印刷因復(fù)數(shù)的結(jié)果和復(fù)制的能力而不斷強(qiáng)化了社會(huì)共性的使用價(jià)值，卻同時(shí)不斷淡化了文化的溫床和精神的載體的個(gè)性因素，所以成為工具與手段，成就了物性行為的結(jié)果，版畫(huà)今天對(duì)這一原點(diǎn)的自覺(jué)即要明確其創(chuàng)造的努力與方向，伸張其藝術(shù)的主張和追求，肯定其精神的價(jià)值與結(jié)果，從印刷中來(lái)卻反印刷而為，將物性行為升華為精神追求，原點(diǎn)的意義即在于此。
版畫(huà)概念的核心是復(fù)數(shù)，在成為版畫(huà)的概念之前，復(fù)數(shù)一直是復(fù)制的目的，印刷是以這一目的為結(jié)果，做為藝術(shù)的版畫(huà)則應(yīng)以這一結(jié)果為開(kāi)始，人類之所以追求復(fù)數(shù)的目的是為不斷驗(yàn)正自己的能力，版畫(huà)追求這一目的則是表現(xiàn)自己的智力，重復(fù)的越多價(jià)值越少，而藝術(shù)價(jià)值的確定則是對(duì)重復(fù)的反動(dòng)，唯一和不可重復(fù)才是藝術(shù)的真正價(jià)值所在。在歷史上，版畫(huà)的價(jià)值觀與藝術(shù)的價(jià)值觀在復(fù)數(shù)的問(wèn)題上曾經(jīng)有過(guò)很長(zhǎng)一段時(shí)間的矛盾解釋，蓋因復(fù)數(shù)與復(fù)制、目的與手段的概念混淆，混淆的概念成就了今天的版畫(huà)但又同時(shí)遏制了明天的發(fā)展，因而概念的自覺(jué)便成為版畫(huà)發(fā)展的必需。
《起來(lái)！起來(lái)》
復(fù)數(shù)的概念出自印刷，復(fù)數(shù)在成為版畫(huà)的畫(huà)種標(biāo)志之前，實(shí)際一直都是印刷的技術(shù)要求，復(fù)制是印刷的本質(zhì)，數(shù)量在這里體現(xiàn)了印刷的水平。“復(fù)”為重復(fù)的時(shí)間概念，“制”是精確的空間概念，印刷對(duì)其結(jié)果的技術(shù)要求之所以變成版畫(huà)一直遵循的畫(huà)種標(biāo)志就在于版畫(huà)與印刷母體剝離后欲成為藝術(shù)的品種對(duì)原創(chuàng)概念的模糊，以為只要是原版即可類比原創(chuàng)，只要是原創(chuàng)便等同于原作，實(shí)際所謂原創(chuàng)不但從精神品質(zhì)到行為方式都只能是唯一的，不可重復(fù)的。早在十七世紀(jì)歐洲新拍拉圖主義的批評(píng)家、哲學(xué)家便為原創(chuàng)定義為“對(duì)自然好性摹仿的反面，并且是構(gòu)成藝術(shù)家創(chuàng)造力的有機(jī)內(nèi)容，原創(chuàng)一詞源于拉丁語(yǔ)——origo，是唯一性的同義詞，而唯一即是特指而非泛指，原創(chuàng)的唯一性正是藝術(shù)創(chuàng)造的價(jià)值所在”，而復(fù)制以及復(fù)制概念則在肯尼思、麥克利什的《人類思想的主要觀點(diǎn)》一書(shū)中定位為“在使人們很容易接近任何數(shù)量的形象的同時(shí)，也扭曲了我們直接體驗(yàn)真正藝術(shù)品的能力”，唯一的原則與復(fù)制的意義在本質(zhì)上的不同決定了藝術(shù)與技術(shù)不同的精神內(nèi)涵。
《繪事后素》黑白木刻
印刷在后來(lái)的方展中可分為二支，一是將再現(xiàn)的能力變?yōu)楸憩F(xiàn)的手段，一是將表現(xiàn)的手段變?yōu)樵佻F(xiàn)的目的，前者越印越少，直到唯一，成為藝術(shù)，后者越印越多，直到無(wú)限，成為技術(shù)。
《歌盡桃花》
版的客觀存在不僅為復(fù)制提供了方便，更為變化提供著可能，在印刷術(shù)一分為二的過(guò)程中，版的存在不斷為畫(huà)的追求提供著機(jī)緣和伏筆，版的存在價(jià)值也因此體現(xiàn)為以相對(duì)不變的空間性表現(xiàn)絕對(duì)在變的時(shí)間性，它以自身的物質(zhì)屬性承載了精神的主觀意志，而不是精神的桎梏，物質(zhì)與精神在版與畫(huà)的因果關(guān)系中通過(guò)相依達(dá)到互動(dòng)，動(dòng)過(guò)互動(dòng)達(dá)到交溶，以至物我兩望天人合一，由此而形成了表現(xiàn)與被表現(xiàn)的默契，人性與物性的默契，最后是作品與觀者的默契，人性與人性的默契，這就是藝術(shù)的魅力與意義。
《桃花源》
版的表現(xiàn)潛能和欲望務(wù)必要經(jīng)過(guò)版畫(huà)家的主觀意志和精神訴求，才可能實(shí)現(xiàn)，否則它就只有生育的能力而沒(méi)有教化的智慧。版畫(huà)家的版追求的是多元變異的結(jié)果，而不是雷同重復(fù)的過(guò)程，版在物理或化學(xué)作用下所產(chǎn)生的本體語(yǔ)言具有著豐富的意象性，深遂的語(yǔ)境化和稚致的審美感，在同一塊版上的不同變法體現(xiàn)了語(yǔ)言表述方式的寬泛，以不同的版合成統(tǒng)一的變化則體現(xiàn)了語(yǔ)言表述行為的縱深，做為表現(xiàn)載體的版首先是它的不確定性，在語(yǔ)言層面可以這樣說(shuō)可以那樣說(shuō)，就是不能重復(fù)說(shuō)，在制版過(guò)程的不同階段，外力作用于版的時(shí)間因素，版自身構(gòu)成的空間因素，在印制過(guò)程中的壓力因素等等均構(gòu)成版的不確定因素，同時(shí)也不斷的激化著版的表現(xiàn)潛能和欲望，在諸多不確定因素中只有版的物質(zhì)屬性，即它的物性是確定的，靜態(tài)的，而人的行為即畫(huà)家的人性卻是不確定的，動(dòng)態(tài)的，人的靈機(jī)一動(dòng)，人的隨機(jī)應(yīng)變都體現(xiàn)著畫(huà)家的想象力和創(chuàng)造力，在版畫(huà)家與版的對(duì)話中，以靜制動(dòng)或以動(dòng)制靜都會(huì)隨著對(duì)話的形式與內(nèi)涵相互激發(fā)不斷轉(zhuǎn)換，如同棋局博弈只是對(duì)手還是自己，這也正是版的積極性對(duì)于版畫(huà)家的價(jià)值所在。
《百年之約》
版的消極性是復(fù)制工藝概念決定的，放棄了版的積極變化也就同時(shí)放棄了版的生動(dòng)，放棄了版的異化，放棄了版的原創(chuàng)價(jià)值，這就是印刷技術(shù)與版畫(huà)藝術(shù)在復(fù)制與復(fù)數(shù)概念上的區(qū)別。
《變法之痛》
藝術(shù)創(chuàng)作在精神價(jià)值上的不可重復(fù)與版畫(huà)制作在行為方式上的盡可重復(fù)看似不是同一層面和性質(zhì)的比較，實(shí)際在量與質(zhì)的矛盾轉(zhuǎn)化過(guò)程中，版畫(huà)之量因其消極意義的重復(fù)，習(xí)慣性的重復(fù)，并不能轉(zhuǎn)化為質(zhì)的提升，而只是歷史性的徘徊于藝術(shù)與技術(shù)之間，這也正是版畫(huà)不斷失去藝術(shù)魅力，失去審美的話語(yǔ)權(quán)的歷史，對(duì)版畫(huà)原點(diǎn)的自覺(jué)無(wú)論是對(duì)歷史還是對(duì)現(xiàn)實(shí)都是艱辛和痛苦的自覺(jué)，不否定過(guò)去的印刷的概念，不格式化印刷與版畫(huà)混淆的概念，版畫(huà)藝術(shù)的概念就無(wú)從談起。
《頑強(qiáng)的希望》
對(duì)版畫(huà)畫(huà)原點(diǎn)的自覺(jué)還體現(xiàn)在當(dāng)代的版畫(huà)家并不把概念當(dāng)成行為的戒律，以自己的實(shí)踐不斷補(bǔ)充和完善這一概念，盡可能使其成為成長(zhǎng)中的活體而不是沒(méi)有生命的尸體，綜合版的探索就定如此，綜合版的定義尚未形成共識(shí)，但它的作為已有目共睹，尤其在西安美院、廣州美院這些遠(yuǎn)離尾大難調(diào)的首善之區(qū)的綜合版創(chuàng)作，正做著星星之火的努力，綜合版集中了所有版種表現(xiàn)之長(zhǎng)，卻又不為所有經(jīng)驗(yàn)所限，綜合深化了版的表現(xiàn)能力，卻又回避了技法的系統(tǒng)歸屬，即不聲明對(duì)復(fù)制的遵從，也不強(qiáng)調(diào)對(duì)復(fù)數(shù)的承諾而凌駕于二者之上，強(qiáng)調(diào)人與物的對(duì)話在版的載體上充分展開(kāi)，突出了人性價(jià)值與特性價(jià)值在版的矛盾行為中對(duì)立碰撞，激活了版的表現(xiàn)欲望，從而引審出多樣的唯一與變異的一統(tǒng)，綜合版無(wú)論從行為還是結(jié)果都是對(duì)印刷傳統(tǒng)概念的革命，真正體現(xiàn)了從印刷中來(lái)卻反印刷而為的版畫(huà)新的概念，雖然綜合版的努力尚未能得到社會(huì)甚至版畫(huà)界的理解關(guān)心，成績(jī)也未能令人心服口服，但它的不足與青澀正是新生命的象征，它的成長(zhǎng)無(wú)疑會(huì)構(gòu)成對(duì)版畫(huà)原點(diǎn)新的自覺(jué)、新的內(nèi)涵。
《頑強(qiáng)的希望》
版畫(huà)做為一種藝術(shù)，其本質(zhì)的力量，它獨(dú)具的審美價(jià)值尚未得到包括許多版畫(huà)家自己的體識(shí)，從新興木刻運(yùn)動(dòng)開(kāi)啟的創(chuàng)作版畫(huà)至今也只有八十余年，這對(duì)于一種藝術(shù)而言當(dāng)在青年，它的銳猛、它的質(zhì)樸、它的優(yōu)雅甚至它的狂放我們?cè)谛屡d木刻版畫(huà)，延安時(shí)期版畫(huà)，建設(shè)年代版畫(huà)和文革亂局的版畫(huà)都已見(jiàn)識(shí)過(guò)，它自身所積累的價(jià)值與意義，也正是中國(guó)歷史與文化的價(jià)值與意義，不同的歷史與文化背景在版畫(huà)中體現(xiàn)了不同的語(yǔ)境與取向，它所有即往的作品都成熟著自己個(gè)性的生命，其本質(zhì)的力量正是在其生命的歷程中不段演化、孕育和成熟的，它對(duì)其原點(diǎn)的自覺(jué)因此正是對(duì)自身生命質(zhì)量的自覺(jué)，是對(duì)其在不同歷史階段所發(fā)生的不同性質(zhì)矛盾的自覺(jué)，也只有通過(guò)在思想的主體性、立場(chǎng)的藝術(shù)性和概念的開(kāi)放性的自覺(jué)，才可能在主觀行為，藝術(shù)取向和發(fā)展方式上自強(qiáng)，魯迅曾對(duì)人生有過(guò)這樣的總結(jié)“要生存、要溫飽、要發(fā)展，可是還得附加幾句話以免誤解，就是我之所謂生存并不是茍活，所謂溫飽并不是奢侈，所謂發(fā)展也不是放縱”，魯迅先生的話對(duì)版畫(huà)于原點(diǎn)自學(xué)頗有教益，版畫(huà)的生存不是在印刷中茍活，版畫(huà)的溫飽不能在技術(shù)里奢侈，版畫(huà)的發(fā)展不是無(wú)原點(diǎn)的放縱，從印刷中來(lái)，反印刷而為，與印刷的原點(diǎn)同生互動(dòng)，以精神的結(jié)果互為表里。
后工業(yè)文明的呼喚（凹版）
文章發(fā)表在人民日?qǐng)?bào)全媒體平臺(tái)。
圖、文：繪畫(huà)系 代大權(quán)教授提供
