海報
2019年4月25日下午，清華美院繪畫系邀請美國洛杉磯托倫斯美術館館長麥克斯·普雷斯奈爾舉辦講座“斷面：抽象繪畫與主題回歸”，藝術家楓翎，藝術經紀人、策展人史蒂芬·沃倫克（Stephen Volenec）以及藝術家湯姆·登（Tom Dunn）和安·瑪麗·羅素（Ann Marie Rousseau）作為特約嘉賓出席。清華美院繪畫系師生30余人到場。繪畫系助理教授莫芷擔任學術主持。
講座中，麥克斯將自己對于藝術史的回應態度與自身生活經驗結合在于一起。在談到自己的作品時，始終圍繞死亡這個永恒藝術主題，面對死亡的終極與必然，骷髏形象成為了對主題的關照隱匿于畫面之中。
氣泡框是麥克斯作品中的重要元素，來源于漫畫書中的人物對白，氣泡框將人的想法如何占據現實空間視覺化，麥克斯將氣泡框（bubble）的形象穿插于許多系列的作品之中，并在氣泡框中刻意加入涂鴉元素，氣泡框指出人們生活于自身理解與文化系統之中，造成了和現實世界隔絕的一個個真空孔洞，這便是亞文化現象的圖景。
麥克斯認為，亞文化作為今日社會文化中的一種重要現象，不同的人通過亞文化的方式以同樣信念被聯結起來，共享相同的價值觀，麥克斯對于亞文化的青睞，很大程度源于他多年參與美國摩托車俱樂部的經歷，他極為自然地將俱樂部授予的勛章、布貼，轉化為畫面中的一個元素，甚至直接挪用現成品。
在提問環節，麥克斯在回答自己如何經歷10年以來的藝術創作轉型等問題時，他說，自己近年的創作中有意拋棄人臉形象，以消除觀眾對人面部的過度注意，而重新將觀眾引回畫面本身——畫布上正在發生的痕跡。他認為藝術家始終不存在真正意義上的轉型，而只有手段和表述上的調整，藝術家將在成長過程中，不斷地和自己相遇，不斷地把問題深化，從多個維度上反復參透自己的母題。
在對青年藝術家學習階段的建議上，麥克斯指出，許多披著藝術家外衣的“設計師”正混跡于我們之中，藝術實踐者應該警惕為家庭裝飾而作的創作，保持創作的無功利心態，為迎合畫廊和收藏家口味的藝術創作，是“設計師”需要完成的實用美術工作內容。藝術實踐應堅持創作的本真并保持真誠。
講座最后，藝術家楓翎提到，中國當代藝術正在經歷一個轉型的重要時期，在新時期藝術創作將經歷更大的考驗，去偽存真將是新時代藝術行業發展的重點。策展人史蒂芬·沃倫克說，藝術家發展的資歷需要不斷積累，重視身邊每一個展覽，一步步做起，珍視藝術展覽的機會并研究作品展陳方式，階梯式進步才是健康發展的模式。
本次講座內容基于麥克斯的策展經驗，通過藝術家駐地項目的案例介紹和分析，充分展示美國藝術行業動態，同時將對麥克斯自身的實踐經驗進行重點展開，介紹抽象繪畫作為一種重要形式在美國的發展和延續，提出他對藝術史的反思和展望。麥克斯擁有繪畫、雕塑、教育共4個學位（其中3個是高級學位），同時有長年工作于一線的策展經驗，擁有深厚的的實踐積累知識儲備，本次講座將以他的學術主張為脈絡，將策展和藝術創作內容進行整體串聯。
麥克斯·普雷斯奈爾Max Presneill
托倫斯美術館館長，策展人，藝術家
馬克斯·普雷斯奈爾是來自英國倫敦的藝術家兼策展人，2018年被Blouin Art's Modern Painters 雜志評為全球新銳25位策展人之一，是美國托倫斯美術館館長，獨立的公益藝術項目管理團隊ARTRA Curatorial的創始人和策展總監，現生活和工作于美國洛杉磯。
特邀嘉賓史蒂文·沃倫克，是來自美國洛杉磯有著35年藝術從業經驗的資深藝術顧問、策展人、畫廊主和收藏家。曾獲得美國加州州立大學歷史、文化藝術研究的文學學士學位，加州歐文大學法學院的法學博士。現工作居住在洛杉磯和北京。特邀嘉賓楓翎是藝術家，設計師，現工作生活于北京和洛杉磯。2001-2016年作為第一批進駐和創建北京798藝術區的核心藝術家在798設立自己的藝術工作室。
講座
麥克斯·普雷斯奈爾Max Presneill
斷面：西方藝術中的抽象繪畫與主題回歸
主講人 / 麥克斯·普雷斯奈爾( Max Presneill，托倫斯美術館館長，策展人)
特邀嘉賓 / 斯蒂芬·沃倫克( Stephen Volenec，策展人 )
楓翎（藝術家，設計師）
學術主持 / 莫芷 (清華大學美術學院繪畫系助理教授)
主辦 / 清華大學美術學院繪畫系
協辦 / 美術學院學生藝術協會
時間地點
2019年4月25日
1:30-4:30PM
地點 / B506
（圖、文：繪畫系）
